美术优秀课件(通用十九篇)
时间:2022-09-08 作者:工作计划之家美术优秀课件(通用十九篇)。
美术优秀课件 [1]
教材分析:
《花儿朵朵》一课是苏教版二年级下册第2单元的内容。本课旨在以学生熟知的花儿作为题材教学,引导学生进行有目的欣赏探索、设计、评价活动。激发学生认识美、体验美、创造美,同时培养学生认识大自然、保护大自然、热爱大自然,并具有一定的环保意识。
学生分析:
低年级的学生年龄小、好动、好奇心很强,对自然界中的事物很感兴趣。又由于学生的个体差异,所以在手工制作上速度不一样,故教师分层辅导。
设计思路:
本课依照教材内容进行教学并拓展,主要采取激趣、欣赏、引导示范、活动等教学方法让学生对花儿有所了解,发现和欣赏花儿的美丽,激发学生对大自然美的热爱,引发学生发现美和创造美的兴趣。通过讲授花儿的一般知识和花儿作品的制作方法,让学生简单地了解花儿、喜欢花儿,并能掌握简单的花儿作品的制作方法,培养学生热爱大自然、热爱生活的兴趣。
教学目标:
1、培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。
2、体验学习的过程和乐趣,培养学生的想象力及手脑协调的动作能力。
3、激发学生认识美、发现美,培养学生爱护大自然的环保意识。同时感知、体验“花”的自然美、艺术美,培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识,激发大胆发表、展示的勇气。1
重点:感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美,引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法表现花朵.
难点:探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。 教法:
针对低年级学生的年龄特征和认知特点,我采取了多种教学方法。谈话导入课题,创设情景后,采用了课件播放让学生在视听环境中真实感受花儿的美,对花儿产生了极大的兴趣和喜爱之情,然后让他们带着这份喜爱进入学习的每一个环节。接着,教师引导学生欣赏、对比观察、讨论交流,讲授花儿的相关知识,让学生对花儿有所了解,为能够制作花儿奠定基础。最后通过教师直观演示制作画、师生互动,让学生更直观地掌握了花儿作品的制作方法。学生作品完成后,让他们展示和享受成功的快乐,培养低年级学生认识大自然、保护大自然、热爱大自然的理念,并具有一定的环保意识。
学法:
通过激励、引导、体验、互动、制作、评价,引领学生积极参与,并对花儿产生兴趣,进而产生制作花儿的欲望,并能够从中体会创作的快乐,引发学生想象力、提高学生创造力。
教学准备:
教师:教学课件(各种花的图片)范作(花的作品若干)、白纸、水彩笔、剪刀、胶水等。
学生:白纸、手工纸、铅笔、橡皮擦、水彩笔或蜡笔、剪刀等工具。
教学课时:一课时
一、 组织教学
1、轻松2分钟(老师说词语,学生做动作。如:抬头、挺胸、微笑、起立、手舞足蹈??)活跃课堂气氛。
2、检查并审视学生学具准备情况的摆放。
二、谈话激趣导入
1、春天来了,万物复苏,大自然变漂亮了,知道为什么吗?是谁把春天打扮的这么漂亮吗?
2、师生交流。相机提问:你喜欢花吗?为什么?
3、师小结:花很美,如果到处都是花朵多么好啊。今天老师就带你们一同走进花的世界——揭题《花儿朵朵》并齐读。
三、观察、欣赏、感受
1、播放自然界中的花儿课件(伴有音乐,逐一播放图片。) 【让学生对花儿的种类、形状、颜色等有初步的感性认识,发现大自然的美,激发学生学习兴趣】
2、观后提问:
(1)你最喜欢什么花?为什么?
(2)你知道国花吗?知道它叫什么名字,长什么样?
3、花朵们有着自己独特的名字,但是很多花朵的形状是非常相似的。
4、游戏:赏花、猜花。
课件出示千姿百态的花儿的图片欣赏对比。并启发学生说说这些花朵的形状像什么。(有的像喇叭,有的像碗,有的蛋糕、有的像圆珠笔??)
5、花瓣围绕在花蕊的周围生长,有些花的花瓣只有一层,有些花的花瓣则有很多层。 注意观察了吗?
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四、自主选择,创造表现。
我们刚才看到了各种各样的花,它们有的是紫色,有的是红色,有的是白色,五颜六色的真漂亮。有的花像球一样,有的像喇叭一样真好看。小朋友找到了各种各样的花,可真高兴,可是请看这一大片草地不高兴了(课件出示草地),为什么呢?(没有花)
1、对了,草地真寂寞,它很想和花宝宝交朋友呢。那我们有什么办法来帮它们呢?我们一起用能干的小手做些各种姿态各种形状的花送给草地,好吗?
2、思考、探索
(1)实例欣赏,课件展示老师要送给小草的花朵,问:“老师画的花美在什么地方”。(色彩、形态)
(2)还可以用什么方法表现花朵?(彩色纸剪贴)
(3)教师出示范作并做一些剪花朵的示范。
五、学生创作 (播放轻音乐调节课堂气氛,引发学生发散思维)
1、想一想,添一 添,使草地绚丽多彩。
2、要求:同桌合作制作一朵花,可以画或剪贴,然后把花沿轮廓剪下送给小草。
3、教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题。
六、作业展评。
1、学生自评、互评、把作品插在桌的缝隙中模仿随风飘拂。
2、交流:你最喜欢哪朵花,为什么?
七、课堂拓展延伸—— 环保教育。
1、同学们都做的很美,花儿是自然界中风景之一,它让大自然充满生机,它辛勤地开放着,默默地让人们欣赏着,如果有的人看见好看的花就把它摘下来,他这样做对吗?为什么?你想跟他(她)说什么呢?
2、交流。同学们说的对,都知道摘花是不对的,我们自己不但不摘花,还要劝别人不要摘花,要爱护公物,让我们的城市更加美丽,让我们的祖国到处都是花的海洋。
八、课堂小结。
美术优秀课件 [2]
教学目标是进行教学设计的依据,只有明确目标,教学设计才能有的放矢。教学目标的设计要明确、具体、恰当,突出学科特点,符合教材和学生的接受能力。
二、教材的分析和处理 教材是教师进行教学的基本材料,也是学生认识世界的媒体。对教材进行分析和处理是教学设计的基础 1、掌握教材的知识结构,是进行教学设计的必要步骤。知识结构的设计要有针对性、目的`性,知识脉络清楚,要针对学生心理活动和知识特点,设计相应的分析、引导学生学习过程,突出趣味性、游戏性。 2、正确把握教材的重点、难点和关键。 教学重点是教材中最本质、最重要的基础知识和基本技能,也是教学的核心。教学难点是教材中难学、难教的内容,教学中的难点大多是学生学习的关键。教师分析教材时,要找准教学中的重点和难点,并提出突破重点和难点的措施,措施要具体而有效。 三、教学媒体的设计 教学方法的运用往往需要相应的媒体与之配合,使之发挥最佳效果。教学媒体的设计要善于把各种媒体组成最佳的结构,使他们在教学中发挥整体效益,为学生的学习和发展提供有力的学习工具。 四、教学程序的设计 教学程序的设计是教学过程的优化问题,如何根据教学内容、教学对象的实际情况,以及教学条件,设计教学过程的最佳方案,使师生积极互动,共同发展,收到最佳的效果。是教师创造性劳动,也是教师教学水平、教学艺术的体现。 1、导入的设计:教师要根据课型特点,设计多种生动有趣、富有启发性的导入方法引起学生的新奇感和求知欲,进入最佳学习状态。 (1)教师采用启发谈话、直观教具以及现代化教学手段、形式,引导学生参与学习,揭示课题,激发学生的学习兴趣。 (2)学生根据教师的启发、引导、积极参与、大胆想象、探索思考、整体感知、了解获得、引起兴趣。 2、新授的设计:这是教学过程中最重要的程序,其任务在于使学生获得新知识、新技能、发展创造性。 (1)教师在教学中讲究教学艺术,灵活地运用各种方法,启发学生联想、想象、感受、认知、领悟,主动地富有个性的学习,发展智能。 (2)学生通过讨论、交流、主动参与、加深理解、体验情感、发展思维、使智能得到训练和培养,使经验得以逐渐扩充和发展。思想更主动、灵活。 3、实践的设计:目的在于使学生对课堂上学习的知识,理解、掌握并动手实践,在探索中取得经验、提到认识、体现个人价值。 (1)教师从学生熟悉和感兴趣的生活范围与信息积累中,找出导向性、启发性的直观形象,通过构思—艺术加工—构图的实践学习中,对学生进行直观地创作启迪,鼓励学生想象创造,突破教学难点。 (2)学生在具体的作品形象、色彩、基本形、美感等要素上欣赏,感受中主动的进行体验与实践。 4、作业的设计 (1)教师通过绘画表现、欣赏提示、辅导学生多法表达,以丰富的情感影响学生,感染学生,以情育人。 (2)学生通过自练、小组合作、个人创作、作业反馈在对美的体验中,驱动情感、净化心灵,提高综合能力与审美素质。 以上教学设计程序只是一个基本过程,在实际应用中,教师要根据具体情况作具体分析和处理,保持高度的灵活性和变通性。依靠自己的经验和智慧,及时对教学设计方案加以调整,以增强适应性,获取最佳的教学效果 如今,随着科技的发展和教育的进步,传统的教学方式也在不断革新。而在现代教育中,使用课件作为教学辅助工具,已成为一种常见的教学手段。而对于美术课程来说,制作美术课件不仅可以提高学生对美术知识的学习兴趣,更可以促进他们对艺术创作的理解和实践能力的培养。 一、美术制作课件的特点和意义 1. 生动形象:美术课程的特点在于它需要通过视觉来感受和表现,因此美术制作课件可以通过丰富的图片和动画来展示艺术作品和艺术创作过程,使学生更直观地感知美术的魅力。 2. 多媒体展示:借助现代科技手段,美术制作课件可以集合音频、视频和动画等多媒体元素,以更加全面地展示艺术作品和艺术家的生平故事,帮助学生更好地理解和欣赏。 3. 互动性强:美术制作课件可以通过设定互动环节,让学生积极参与到课堂中来。例如,设计一些游戏或问答题,让学生通过课件来回答,从而增加学生的参与度和学习兴趣。 4. 知识扩展:美术制作课件可以提供丰富的背景知识和相关参考资料,扩展学生的学习内容和视野,让学生能够更深入地理解艺术作品的内涵和艺术家的创作意图。 二、如何制作美术课件 1. 精心策划:在制作美术课件前,需要仔细进行教学内容的策划,明确教学目标和重点,确定所需素材和评估标准,以及合适的教学步骤和课堂组织方式。 2. 收集素材:根据教学策划,收集与课程内容相关的图片、音频、视频等素材,保证素材的质量和版权合法性。 3. 规划结构:根据课程内容和素材的特点,合理规划美术课件的结构和布局,注意信息的逻辑性和视觉效果,使其易于学生的理解和接受。 4. 添加多媒体元素:利用专业制作软件,如PowerPoint或Keynote等,将收集好的素材整合到课件中。可以添加文字说明、图片展示、音视频播放等多媒体元素,以增强课件的互动性和趣味性。 5. 设计互动环节:根据不同的教学内容和需求,设计一些互动环节,例如制作问答题、填空题或拖拽游戏等,以促进学生的思考和参与。 6. 评估修正:制作完成后,进行课件的实际使用评估。根据学生的反馈和教学效果进行修正和改进,以满足教学需要。 三、美术制作课件的实际运用 1. 艺术作品欣赏:通过制作美术课件,可以让学生更深入地了解和欣赏各类艺术作品。通过多媒体展示,学生可以看到绘画、雕塑、摄影等不同形式的艺术作品,并理解艺术作品的传达意义和审美价值。 2. 艺术家介绍:制作美术课件可以将艺术家的生平故事和作品与学生分享,让学生了解艺术家的创作背景、艺术风格和重要作品。通过多媒体展示,学生可以更直观地感受到艺术家的独特魅力和创造力。 3. 色彩理论学习:通过美术制作课件,可以生动地展示色彩理论的知识和应用。通过丰富的图片和动画,学生可以了解颜色的基本概念、色彩的搭配原则和不同颜色在艺术作品中的表现作用。 4. 创意艺术作品指导:制作美术课件可以提供学生一些创意艺术作品的制作指导。通过步骤详细、图解清晰的课件展示,学生可以更好地理解和掌握各种艺术创作方法和技巧,培养自己的创造力和表现力。 : 美术制作课件作为一种现代教学工具,可以极大地促进学生对美术知识的学习和理解。通过丰富的多媒体元素和互动环节,美术制作课件能够使学生更直观地感知艺术的魅力,并培养学生的艺术创作能力。因此,制作美术课件已成为现代美术教育中必不可少的一部分,为学生提供了更丰富和多样化的学习体验。在未来的教育中,美术制作课件的应用将变得越来越重要,将为学生创造出更多的艺术发展机遇。 教学目标: 1、知识目标:学生通过互联网搜索所体验到“春节”的并结合自己所经历过的“春节”,来引导学生大胆创作绘画。 2、技能目标:描述过春节的相关内容,谈自己的感受。学习发现身边事物,并能从色彩、线条运用等方面有目的的学习。。 3、情感目标:从不同方面了解我国的传统文化,体验过春节的气氛以此来培养学生热爱生活的情感,激发学生对美好生活的热爱之情。 教学重点: 通过了解春节的历史、文化、习俗,加深对民族传统文化的了解。尝试用绘画的形式表现自己对美好生活的喜爱之情、赞美之情;用不同的材料制作各种小礼物,来表达自己节日愉快的心情和对他人的美好祝愿 教学难点: 绘画要表现出欢乐的场面,画出生动有趣的画面。工艺制作时各种材料的选择、设计、制作。 师:课前,首先请同学们来欣赏一首曲子,思考你听过这首曲子没有?在哪里听过的? 师:同学们听过之后,想到没有你在哪里听过这首曲子吗?小组讨论讨论。 师:同学们的耳朵真厉害,听出了这首曲子,这首曲子的名字叫《春节序曲》,那么今天这节课就让我们跟随这《春节序曲》来《过春节》,大家说好不好? 师:首年老师可要发问了,每年的什么时候是“春节”? 【学生活动】学生根据老师所提出的问题进行分组讨论。 师:教师总结。农历正月初一。除夕之夜是农历12月30日。 师:老师要问问你们是怎么过春节的? 生:吃年饭、放鞭炮、看春节晚会、压岁钱、互送贺卡等。 师:看来同学们都喜欢过春节,那么老师给同学们今天带来了一些过年图片,我们一起来欣赏一下。 师:欣赏过图片,那么老师就要考考同学们了,你们知道什么时候过春节吗?知道春节指的是我国农历什么时候吗? 师:今天老师还给同学们带来了两位小朋友,我们来看看他今天给我们带来了什么精彩表演,大家说好不好? 师:在刚才的小动画里你都看到了主要介绍出了春节的哪些活动? 生:扫除、贴春联、贴窗花、倒贴“福”字、年画、爆竹。 【教师活动】教师播放课件(出示课件里主要介绍的几项活动项目)。 生:花灯笼,吃团圆饭、看春晚节目、舞龙舞狮、逛庙会等等。 【教师活动】教师播放课件(指出在课件中出示的画面,让学生更深刻理解)。 师:既然学生看到了这么多得画面,那你们想不想用手中的画笔把自己对春节最喜欢的一项活动给描绘出来呢? 师:同学们真棒,你们真会用自己的眼镜善于去观察周围的事物,真是细心极了。希望你们在以后的日子里,不仅用眼镜去“看”,更要学会用心去“体会”,用心去“看”。 1、学习人物变形画的表现方法,了解生活中的事物变形现象,认识美术创作中的变形及变化表现手法。 2、能善于观察与发现,提升观察与思维的品质,发现想象与个性化创造的能力。 3、养成关注生活、勤动脑筋、巧创造的学习习惯与生活态度,抒发热爱生活的情感。 通过对事物整体外形变化的关注,创造独特的新形象。 课件 、凸面镜 、不锈钢勺子。画好变形后脸部线条的作业纸、相框。 师:孩子们,能和你们一起上课,心里特别高兴!真想永远记住你们,你们想永远记住老师吗? 师:好!现在,我仔细地观察你们,你们仔细地观察我,我们彼此永远地记住对方。(师走下讲台,摸学生,并说出多个学生的特点:你的眼睛真大!你的小鼻梁真高!你的眉毛真浓!……) 师:记住你们的特点,我也就永远地记住你们了,你们记住老师了吗?谁能说出老师的特点? 不同的学生根据自己的观察说出老师的多个特征。师及时进行评价:你看得真仔细!一下子就抓住了主要特征!…… 师(总结):孩子们,通过观察,我们认识了彼此;通过观察,我们认识了世界,增长了知识。由此可见,观察是一种很重要的学习能力,同学们都要注意培养自己用心观察的能力。 今天我们的学习就与观察密不可分。好,上课! 师:当房子倒映在水中之后,发生了什么样的变化? 师:请同学们边看边想,这又会是倒映在哪里的图像呢? 师:孩子们,这不是玻璃。当我们透过窗子看窗外的景物时,它有变化吗?没有!这是玻璃幕墙。在玻璃幕墙上,每一块玻璃都有一定的倾斜度,所以,景物倒映在上面时,会发生一定的变化。其实,只要你用心观察,你会发现生活中处处存在着变形的现象。 2、自主学习,观察现象。 生:透过盛水的杯子,发现杯子里的筷子像折断了一样。 …… 学生回答后,课件出示生活中常见的变形现象。 师总结导出课题:是呀!这些变化的现象在我们的生活中无处不在,也正因为有了这些变化,我们的生活才平添了几分魅力。同时,它也给我们带来了许许多多想象和创造的启示。这节课,我们就一起大胆地进行创造,体会变化的魅力。 3、合作探究,感受变形带来的趣味,探究变形的特点与规律。 利用凸面镜和不锈钢勺子做游戏,探究变形的特点与规律。利用已知的变形方法,进行创作尝试。 师:先和同学们做个小游戏,轻轻地拿起你面前的小袋子,从里面拿出我们的教具。师拿出凸面镜,请小组内的同学看看镜子里你的脸变了吗?变成什么样子了? 师:大家知道这叫什么吗?这就是凸面镜,我们的哈哈镜就是照这个原理制作的。 师:举起你面前的凸面镜或者小勺子,举得稍高一些,和头平齐,把它从远处慢慢地往前拉近,看看你的脸型和五官分别有什么变化? 生回答的同时,师在实物投影仪下板画。让同学们评价观察到的和老师画的是否一样。让学生感受作业纸内人物的大小及构图和线条的使用。 师:请同学们拿起笔,在白色的作业纸上,添画上你变形后的眼睛、嘴巴和鼻子。 4、精讲点拨,评价反馈。 师:选择画的效果好的同学的作品,让孩子说一下自己抓住哪些特点来画的。 生:我的眼睛变得特别大,所以,我突出了这个特点。 …… 师:从这里我们可以看出,变化时我们要把握的要点是什么? 师:对,变形时,我们就是要抓住人物脸上或者是体型上最突出的那一点,进行夸张。(完成板书) 师:现在我们就用这些表现方法,抓住你好朋友最与众不同的地方,完成今天的作业。 作业要求:观察小组内好朋友的脸,捕捉他的特征,用变形的方法画出他的脸。 6、展示作业,多元评价。 学生完成作业后,贴在黑板上预先制作好的相框内,效果很好,评价时抓住以下两点:先让学生猜猜画的是谁?从哪儿看出来的? 让被画的同学提意见,做哪些改正会更好。 教学目标: 1.运用点、线、面的组织来处理黑、白、灰的变化效果,画一幅自己喜爱的黑白画 2.了解黑白画的构成方式。 教学重点:运用点、线、面的组织来处理黑、白、灰的变化效果,画一幅自己喜爱的黑白画 教学难点:运用点、线、面疏密组织的技巧,处理黑、白、灰的变化效果。 2.了解螃蟹的形态、特点,激发兴趣。引导学生欣赏不同美术作品中的螃蟹,重点欣赏装饰画螃蟹,感受其美感。 3.导出课题:我们可以看到这些黑白画的色彩只有黑、白、灰的效果,而这种效果又是运用了变化丰富的点、线、面来组织的,所以看上去显得那么丰富。你们知道这种独特的黑白色彩的画叫什么名字吗板书课题。 1.出示范画:请大家仔细观察,选择你感兴趣的花纹,找出画面当中黑、白、灰的变化方法。 2.得出结论:点、线、面的疏密变化、排列搭配,形成画面不同的黑白灰效果。 1.感受春天,了解春天的色彩,培养学生对大自然和生活的热爱之情。 2.激活学生的记忆,鼓励学生选择自己喜欢的方式大胆表现春天的色彩。 3.提高学生对色彩的感受、识别和表现能力。 春天是最美的季节,是万物复苏、万树萌绿、绿草如茵、百花争艳的生机蓬勃的季节。它给大自然带来了无穷无尽的美。美术课应贴近学生的生活,让学生接触大自然,到大自然中寻找春天,感受、观察、了解、欣赏春的气息、春的风采,大胆表现春天的色彩。在亲近大自然的活动中让学生初步掌握观察的方法,初步训练观察的能力和对色彩的感受、记忆和表现能力。 本课主要意图是让学生较充分地感受春天的美,激发学生对大自然的热爱之情,引导学生发现春天的色彩变化,有意地选择色彩和搭配颜色,用鲜艳、丰富的色彩表现春天的美丽。 教材展示了几种不同的表现春天的绘画方式,如中国画、油画、水粉画、油画棒画、水彩笔画、彩纸剪贴等,以启发学生采用更多的表现方式,尽情地表现自己感受到的春天的色彩。 本节课可以与第2、第3、第4课组合成一个单元,从“造型表现”逐步演变到“设计应用”,从各个角度、用各种表现方式和手段来表现春天,各课有着不同的侧重点。教师在教学时要注意它们之间的联系与区别,做好相互间的承接。 1.组织教学。 检查课前准备情况,安定学生情绪。 3.引导思考。 (1)你喜欢春天吗?为什么? (2)春天给大自然带来了什么变化?(天空、空气、水、花草树木……) (3)你印象中的春天有哪些代表性的景物?让学生了解桃花、绿柳、油菜花、燕子等是春天的象征。 (4)你还看到过哪些春天的景象?引导学生看书讨论补充。 (5)展示教师课前收集的各种春天的图片,让学生进一步感受春天的美和色彩。 4.引导探究。 (1)春天有哪些主要色彩? 先让学生大胆说出春天的色彩,接着针对书上的色彩组合,进行小组讨论。 (2)展示不同季节的画面,通过对比说出它们之间的色彩有什么不同。 (3)欣赏大师及同龄人的作品,分析作品中用了哪些不同的材料、不同的表现方法。 5.作业要求。 6.学生作业,教师巡视辅导。 7.作业展示,评议小结。 (1)展示学生作业,请学生谈谈自己的创作思路。 (2)让学生评议,教师小结。 教学目标: ◆学习线描淡彩画的基本表现方法。 ◆培养学生的方位意识。 ◆培养学生爱自己的学校的情感。 1.教师提问:一天.我校篮球队到苗苗学校体育馆进行比赛,如果你是篮球队 员,进入校门后,你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢? 2.学生回答。师生说说平面示意图在生活中的作用。 3.多媒体出示“校园平面示意图”,了解平面示意图的基本知识:一般由基本 形、文字组成,大部分以箭头标明方向。 4.出示课题,明确本课时的学习活动内容。 三、分组考察、讨论,用基本形画校园示意图 1.提出活动要求:分组考察校园。根据前后左右、东南西北讨论校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。 2.师生实地考察校园,展开小组讨论。 3.回教室,阅读教材小训练,提出练习要求:用铅笔轻轻地勾画出校门、教学 楼、科技楼、体育馆,操场等地方的基本形和位置。 4.教师反馈指导。 1.以建筑为例指导线描淡彩的基本画法 (1)用钢笔在基本形上简约地勾吾建筑的立体形态,注意适当表现门窗、楼梯、人物等细节。 (2)画上淡淡的水彩。 (3)颜色干后适当加勾线条。 2.欣赏教材中的学生作业。 3.提出作业要求:用线描淡彩的画法画一幅校园示意图,注意用箭头标明方向。 1.展示学生作业,相互评价。 1.多媒体出示一组校园的相片。 2.学生欣赏。 3.学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。 4.明确本课时的学习活动内容。 1.多媒体出示校园相片和根据相片画的两幅构图:一张按照相片原貌描绘,表 现出构图的散与乱; 另一张重点描绘了主体景物,并对周围环境进行了合理的取 舍。 2.学生对比欣赏,谈自己的感受。 3.欣赏教材中的学生作业,小结取景构图的要点。选择一处小景为主体,对周 围环境适当取舍,避免构图的散与乱。 1. 多媒体出示一幢建筑的线描写生作业,引导学生线描时不要过多地陷入细节。 2.欣赏教材中的学生作业,指导学生把握画面大的色调;色彩的深浅变化;注 意前后景物色彩的空间对比关系等。 1.展示作品。 2.交流感想.互相评价。 3.多媒体欣赏线描淡彩建筑设计效果图。 过程与方法:培养细致、敏锐的观察能力和奇妙、独特的想像能力,发展创新意识和动手能力。 2.学生欣赏、感受由蔬果引发联想而带来的奇妙世界。 2.学生自由讨论,教师倾听、参与讨论。 4.观察自己带的蔬果和教材第14页小训练中的白萝卜,分组展开联想,然后集体交流一下想法。 1.教师指导一名学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖出作品的大致造型。 2.教师提示学生正确使用垫板和刀具,注意安全。 3.要求学生自学教材,阅读说明文字,进一步了解塑造作品的方法:镂、刻、组合、插接等。 1.作品赏析。 1. 自由欣赏,自由交流。 2.集体评议最佳创意奖。 3.教师拍摄作品。 教学目标: 1、了解关于花艺的常识和习俗,并能运用于生活中去。 2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。 3、能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。 4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。 教学重、难点: 1、熟练掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。 2、养成细心、耐心的学习习惯。 1.欣赏鲜花店的视频或图片,创设一个花团锦簇的情境。 2.师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。 3.师:鲜花虽美,却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师 小结:把鲜花制成干花,用其他材料制作工艺花等。 4.揭示课题:今天我们就来学习制作纸花的方法。 课件展示鲜花店的视频或图片,课件展示各种下花、绢花、塑料花、纸花等图片 二、方法探索 1.出示一瓶做好的叠绕纸花,每朵花的花形都不同。逐枝欣赏,并设疑:这么 多种不同的纸花,我们得学多少种制作纸花的方法啊? 2.学生翻阅教材,发现教材中只介绍了一种制作方法。 师: 原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的,同学们也 来试试吧。 3.学生自学,每人试做一朵叠绕纸花。 4.收集学生做的几枝纸花,探究学生作业中普遍出现的问题。 5.教师示范做纸花的步骤和方法,制作一朵纸花。 6.探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。 (1)小游戏:板画几种花瓣的形状,对比花瓶中的纸花成品,推测哪种花瓣可以 做出哪种花形。 (2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花,叠绕程度不同,一个褶子多,一个褶子 少,让学生对比分析花形的区别。 (3)教师小结:花瓣的形状、叠绕的程度等是影响花朵形状的因素。 展示一瓶纸花实物 课件展示或板画与实物结合展示 课件或纸花实物展示 三、创造表现 1.欣赏各种鲜花的造型,讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型,如花 朵展开的程度,花瓣的多少,花瓣边缘的形状,思考怎样处理纸材更接近原型。 2.提出作业要求:分组制作,每人至少制作一朵纸花,看哪组制作出的花形最 多。 四、展评交流 1.教师评价各组制作中的表现,公布获胜小组。 2.请制作出新花形的同学上台传授经验。 3.请学生保留制作好的纸花,安排下节课的事宜。 一、欣赏提高 1.欣赏花卉包装作品的图片,渲染温馨气氛。 2.师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。 (1)包装材料:彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。 (2)包装的花枝数量:几枝、多枝。 (3)礼物类型:花是包装主体,花是礼物上的附属装饰。 (4)其他。 课件展示花卉包装图片 二、交流讨论 1.分组讨论送花方案:做纸花想送给谁?送什么花,送几朵,怎么包装纸花? 2.分组讨论:采取合作还是单独制作的作业形式? 3.师生交流制作计划。 板书或课件展示送花方案 三、创造表现 1.根据计划制作纸花。 2.自主或合作包装纸花。 四、欣赏评述 1.学生下位欣赏各小组作品,展开互评和自评。 2.鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。 一、教材分析: 《剪纸故事》这节课融剪、刻说为一体的剪纸课,表现内容为人物,表现形式是非对称性的独立纹样。要求学生画出人物外形再剪出人物外形,用刀刻出人物细节,并将剪、刻完成的人物经组合粘贴在一起编成故事说一说。 二、教学目标: 了解剪纸文化,培养学生热爱生活的情感、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤,发展动手能力。 五、学具准备: 红纸、剪刀、刻刀、胶水、白纸。 1、同学们,你们喜欢听故事吗?老师准备了一段特别的故事。听完请想想,它特别在什么地方? 3、今天我们就来学习第八课“剪纸的故事|”板书。 4、剪纸的作品是用什么工具制作的呢? 5、指名学生回答。 6、剪纸是我国民间的装饰艺术,它主要是用剪刀剪和刻刀刻统称剪纸。 1、在你身上或你身边曾经发生过有趣的故事吗? 2、先在小组交流,再由组长用3、5句话写下来。 1、先在纸上画人物的外形,然后剪出人物的外形。 2、剪出人物的细节,衣纹。 3、组合粘贴。 1、教师贴剪纸作品让学生欣赏。 2、打开课本16页欣赏学生的作品。 1、学生制作,教师巡视指导。 2、作品展评。 3、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事,你有什么收获。 4、小结:故事每天都有,无处不在,只要你用心,你就能发现受到启发愿我们都成为热爱生活的有心人。 反思:这节课是剪、刻说为一体的剪纸课,表现内容为人物,让学生把剪出的人物组合粘贴在一起编成故事说一说。让学生在学习活动中通过自主学习的方式,利用剪纸的形式。表达生活中自己熟悉的事情。通过对剪纸这种独特的形式学习来和民族艺术更为贴近。但在巡视教学中发现学生不敢动手剪,有的剪了人物的外形,不会剪人物的细节,学生平时对剪纸接触少,动手能力差。 教学目标: 1、能认真观察物体的外形结构,初步感受和认识立体形的轮廓特征。 2、抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系,合理的画立体形, 3、能具体细致的描画教材中所提供的对象,用线流畅,表现生动。 4、乐于观察周围的事物,能用线条绘画的形式记录对事物的感受。 教学重点:能认真观察物体的外形结构,初步感受和认识立体形的轮廓特征。 教学难点:能具体细致的描画教材中所提供的对象,用线流畅,表现生动。 用具准备:绘画铅笔、白纸或速写本、课本、选择2~3件日常生活用品等。 1.小学四年级下册美术静物一家教案:学生把带来的物品集中放在小组的桌上。交流、感受带来的物品,了解静物的含义,呈现课题 2.分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢? 3.同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多,它们静止不动、无声无息,陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光,这些物品就是静物。 4.寻找生活中的静物,看到这组静物,你想起了什么呢? 1.出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品. 2.学生分析讨论。 3.老师小结:一般来说,主要物品安排在画面主要的、合适的位置,能使画面的主题突出;物品的摆放有大有小、有前有后.能使画面更加生动、美观。 4.各组同学合作,将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放,教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。 1.欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。 作业要求:用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品,注意物品的组合体现主次关系,构图合理、美观。 1.小组内交流:相互欣赏同学间的线描作品,从构图、线条表现的角度交流。 3.教师总结:学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。 尝试找一找、看一看、画一画室外的静物,品味活动中的另一番情趣. 教学目标: 1、学习和掌握中国画的笔墨技巧,进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。 2、运用中国画的表现方法,把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征 3、使学生感受并初步了解中国画的形式美,培养学生对我国传统绘画艺术的热 爱。 教学重、难点: 掌握中国画的技巧 教学准备 毛笔、墨水、图片资料等 教学过程: (一)、欣赏激趣 1、欣赏卡通毛笔动画 2、思考:用什么工具画的,这种画称为什么画? (二)、尝试感受 1、学生用毛笔蘸墨在生宣纸上尝试练笔(点与线的组合) 2、思考:画出来的画有什么特点? 3、小结:纸能渗透、墨有浓淡的特点。 3、小结: 范作: (1)线条有粗细、长短、浓淡的变化。 (2)点有大小、浓淡的变化。 (3)画有虚实的变化。 1、教师示范四幅小作品,学生观察,思考这四幅小图的区别在哪里? 2、小结:①用笔调淡墨后,在笔锋上蘸浓墨完成;②用笔调墨后,在笔锋上蘸 较浓的颜色一笔完成;③先用墨画,再用色染;④先用笔画,再用墨点。 3、学生尝试练笔。 (五)、拓展思维 1、学生欣赏教材上的中国画、花卉图片。 2、学生谈构想 3、请学生上来随意创作。 4、师生点评。 1、知识与技能: a、能表现龙的形态特征,并画出较细致的花纹。 a、在探索中学习中国龙在中国文化的广泛应用。 b、在小组合作中用线条表现龙的动态与花纹。 1、通过欣赏中国龙的文化艺术,让学生感受中国深厚的文化底蕴。 1、“今天,老师带同学们到北京北海公园参观游览” 欣赏北京北海公园九龙壁全景环视照片。 * “中国的古代建筑和古代文化都用龙作装饰,为什么中国人民这么重视龙?让我们一起来探索吧!” 1、“同学们经过课前对龙的资料搜集,你知道龙在世界上到底存在吗?” (龙是我们中国古代劳动人民创造的,是一种内涵丰富的文化符号,是中华民族的一个象征,所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。) 2、想一想,龙本来不存在,劳动人民是怎样创造出它的样子来的? 3、找一找,龙身上有哪些动物的特点? 龙的角是鹿的角; 龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴; 龙的身体是蛇的身体; 龙的爪子是老鹰的爪子; 龙的鳞片是鱼的鳞片。 1、“原来龙就是这样创造出来的,有着丰富的内涵,这是多么奇特的想像啊!” 2、听音乐《龙的传人》,激起学生的民族热情。 3、“让我们发扬龙的传人的团结精神,小组合作一起描绘我们中华民族的巨龙吧!” 2、创造出来的龙的形态要完整,具有一定的形式美感。 学生评价。(结合学生自己讲述的创造意图进行评析,以表扬、鼓励为主。) 1、我认为哪一组最团结; 教学目标: 体验与发现: 在线绕活动中,有趣的线绕画发现有趣的线绕画形象。 实践与创造: 体验不同线条产生的艺术魅力有趣的线造型。 欣赏与评论: 介绍自己的有趣的线造型作品,有趣的线造型点评同伴的作品 技能要求: 学会用胶水一笔画的同时把绳线粘上。 教学重点: 运用各种材质的绳线,绕成作品。 3、教师拿一长线,演示线绕画。 ①让学生欣赏到在随意的线绕中发现有趣的东西有趣的线造型。 ②对绕出的形象进行想象。 象什么? ③教师小结,根据学生想象教师进行涂色、添画。 以小组为单位,用长线在桌上尝试绕线,随意地绕,注意线条流畅。 你们绕地的图形像什么? 3、教师与学生共同小结演示固定方法。 方法①边绕边涂胶水,固定。 选择喜欢的纸与线,边戏边贴。 在绕好的画上根据想象用水彩笔添色或添形象。 教学目标: 1.掌握利用自然色彩进行图案设计的方法。 2.提高色彩的运用能力,发展学生想象思维。 教学设计:本课实际上是两个教学环节,一是做色卡,二是移植色彩组合。教师可要求学生选择教材中三组色卡之一进行移植作业。学生的图案设计最好采用装饰画的形式,色彩组合比较自由,因为色彩的移植要比较严格地按照原颜色的比例搭配,学生作业时必须突破固有色的框框,不考虑物形根据颜色分类,只考虑颜色所占比例的大小在物形中调整安排。 教材分析:教材中选了蝴蝶、鹦鹉和鱼的图片为色彩取样,将它们身上的颜色整理归纳出来,成为一组组的色卡,用作图案设计的参考。本课正是向学生介绍这种获取优秀色彩范本的方法。 今天,先请同学们猜两个谜语: 2.绿衣衫,套绿褂,住在房里爱上架,嘴尖舌快会说话,人家说啥它说啥。(鹦鹉) 学生猜出正确答案的同时,出示蝴蝶、鹦鹉挂图。 1.色彩分析。 请同学们仔细观察两幅挂图,(和课本照片相同,也可用投影仪放出)想一想,蝴蝶和鹦鹉主要有什么色彩?哪种最多,哪种最少? 学生答。教师以蝴蝶为例进一步诱导:这些色彩所占面积的比例大致是多少? 这些色彩给你什么样的联想? 学生回答,教师迅速在黑板上按比例画出色彩。 2.教材分析。 请同学们看课本。原来这些色彩给人以浓浓的秋天的感觉。 3.作业步骤。 (1)设计图案或装饰画。 (2)选择自己认为合适的一组颜色涂绘。 4.作业要求。 (1)两只蝴蝶和鹦鹉的颜色任选一组。 (2)颜色面积配置与自然物图片的色彩大致相等。 (3)涂色尽量匀整。 5.学生作业,教师巡回指导。 (三)作业展评,小结。 作业步骤: 1、让学生通过欣赏、交流,了解有关藏书票的来历、作用及相关知识。 2、学习用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票。 3、培养学生的创造力和动手能力。 2、藏书票的印制过程。 教具学具:绘画工具、纸板、剪刀、刻刀、报纸、水彩色、毛笔、调色盘 小结:藏书票是用在藏书上的一种标志,它是将图画与文字刻在木板上,并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处,作为藏书的标志。藏书票源自西方,中国的藏书票是从欧洲传入的。 欣赏课本中的藏书票,提问:从这些藏书票中,你发现藏书票有什么共同的特征?一般用什么方式进行制作的? 先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案,然后用小刀把镂空部分刻掉,最后涂上颜色,再印在自己的作业纸上 制作制版的同学注意确定好需刻掉的部分,刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁,最后要写上藏书票的标志--EXLIBRIS,还要注意使用刻刀的安全。 教学目标: 1.初步了解风筝的起源、流派等信息资料,懂得风筝的构造与平衡的关系,认识风筝骨架类型特点。 2.初步掌握风筝骨架的扎制方法,学习用对称的方法画轮廓、图案,设计制作一个风筝,尝试掌握放飞风筝的技巧,培养孩子动手实践能力。 3.通过收集、了解、制作、放飞等活动,激发学习美术的兴趣,培养对祖国传统风筝艺术的热爱之情。 重点:扎制一个左右平衡对称能平稳飞上蓝天的风筝架子,放飞上蓝天的技巧。 难点:了解风筝传统艺术,制作一个左右平衡对称美观的有创意能平稳飞上蓝天的风筝,并放飞上蓝天。 教具准备:有关风筝网站收集、风筝图片,准备一些风筝成品。 学具准备:有关风筝资料收集、制作材料准备。 学生可能会出现的问题 不能把所有的材料都带来。不可能自己用竹子制作风筝的骨架。 教学建议 可以叫学生去买制作风筝的有关材料,然后叫学生进行组合拼装。这样就简单的多了。 由于材料的局限性,不能够把风筝制作的很美观。 1.导言(单元概述)。 (1)春天来临,积雪慢慢融化,大地从沉睡中苏醒,小鸟在枝头歌唱,树木吐出嫩绿,泥土散发着芳香。春天象征着生命,春天象征着希望与力量。伴随着春风,美丽的风筝飞上了蓝天,它把人们的理想希望带入美妙的境界……风筝集艺术、科技、体育于一身,放风筝是春日里一项有意义的体育活动,如果能放飞自己亲手扎制的风筝上天,那是多么有趣高兴的事呀! (2)根据同学们的提议,我们将进行《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》,本次活动就是请同学们收集有关风筝的资料,进一步了解风筝艺术,设计制作一个风筝,让它飞上蓝天。届时将请同学自评和互评,评出优秀资料奖、优秀设计制作奖、放飞奖、合作奖等若干名,我们将颁发获奖证书。 2.任务。 (1)你是一名优秀的学生,你爱动脑动手,思维活跃,喜爱美术,你认为这次活动是你展现才能的机会,应该把握,即使没有做出优秀的作品,对你来说也是一次不错的实践与锻炼。 (2)请4人一组共同完成以下任务:了解风筝艺术,设计制作一个风筝,让它飞上蓝天,并且做好活动资料的收集积累工作。 3.过程。 (1)活动1(课时1),有关风筝资料的收集: ①小组准备工作: a.将全班同学4人一组(以居住地或同学自由组合,教师做好联系调配工作),分为若干组,各组同学合作完成任务。 b.各组选举组长,根据自己的特长分配工作,做好准备工作。 c.组长要建立本小组工作目录,在目录下记载本组同学的学习过程资料,方便同组同学互相交流。 d.明确本次活动的任务:以小组为单位,利用因特网、书本,或向别人请教等途径搜寻风筝的起源、流派、制作方法、图片等实物、信息资料,完成《风筝知识小报》或小课题调查报告,各种风筝展。 ②收集信息资料: 访问网络查找你认为需要的信息。或者在图书馆查阅相应的资料。如果你访问了不止一个网站或者查阅了不止一本书,用分开的纸分别记录从每一个网站或每一本书中得到的信息。或进行风筝艺人访谈,市场上购买、收集各种风筝实物。 ④整理、筛选、展示收集的资料图片、实物。 a.完成《风筝知识小报》或调查报告,展示形式,风筝知识擂台赛,评出优秀资料奖小组。 b.在教室里举行收集的各种风筝展。 希望这些同学收集的资料能对你有所帮助和启发。 (2)活动2(课时2),制作风筝。 活动建议:1.制订小组制作计划和分工,设计怎样的风筝样式图样?希望能够发挥大家的创造力和想象力! ①扎制风筝,上线是很关键的一步。 老师的提醒: a.风筝的架子要求左右对称,不然风筝两边轻重不一,难飞上天。 b.连接可用棉线扎制,比较牢固。 c.贴桃花纸可以用胶水或双面胶,胶水不能太多,不然纸会破的。用的纸要略大于风筝架子。如果还有什么问题,我们再共同探讨解决。 ②绘制风筝。 老师的建议: a.风筝的图样装饰可以是传统的,可以是依样画形的,也可以是抽象的,老师期望着你的创意表现!相信你们一定能行! b.画风筝的时候注意用颜料时水分不能多,不然纸要破的。 c.可以再次上网查询资料。 (3)活动3(课时3),放飞风筝。 在一个晴朗有风的下午,在学校举行放风筝比赛。 老师的活动建议: ①小组内分好工,让每位组员都参与放飞,跑步快的同学建议做领跑员,其余同学做风筝的架飞和保护工作。体验放飞风筝成功的快乐及小组合作放飞。 ②如果几次放不上去,请同学不要灰心,放的时候要注意风向的变化及时调整起飞角度。老师期待着你们的出色表现! ③活动后用绘画日记的形式把放风筝的场面和放风筝的体会画下来写下来,如果你用其他的形式表现也可(如摄影)。 ④请同学自评和互评,评出放飞奖若干名,我们将颁发获奖证书。 (4)活动4(课时4),个人、小组空间展示《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》展览——(评价)。 ①老师和各小组长进行讨论,如何办好我们班级的《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》的展览。 一、教学目标: 1.培养学生对于金银材质的认识。2.学习任务是培养学生创造性设计能力,掌握银饰品基本款式的表现技能,使学生获取一定的构想思维能力,为进一步学习专业课奠定基础。 二、重点 : 1、课程旨在培养学生构想思维的能力; 2、教学过程以银饰品造型训练为核心展开教学; 3、在提高学生的银饰品造型能力的同时,帮助学生建立创造性的观察与分析方法,并提高与之相应的艺术表现技能; 三、教学过程: 1、使学生对本课程有初步的认识,明白本课程学习意图。 通过对金属材料、各类宝石的了解,使学生能够用肉眼区别其类别,能够更好的掌握与银搭配的能力。 2.老师简单地导入后,同学们分成了4组,带着湖南省博物馆教育中心精心制作的学生工作纸,到展厅去思考完成题目。当孩子们找到了工作纸上的重点文物时,兴奋地招呼着其他同学:“快来,快来,我找到了。”看着他们趴着在桌上填写文物资料的那股认真劲,你能感受到这群孩子对于苗族文化以及银饰艺术的浓厚兴趣。 3.同学们回到了活动区,老师和大家一起核对答案,同学们争先恐后地作答,课堂气氛非常活跃。了解了苗族银饰的特点和苗族人为什么喜欢佩戴银饰之后,同学们分成4组开始自己动手做“银饰”,有的组制作发簪,有的组制作颈圈、胸吊牌,还有的组则负责银衣片、手镯、耳环、戒指等配饰的制作。大家认真地剪、贴、画,并热闹地讨论着、商量着,共同完成了“银饰”的制作。最后同学们推选了一位女生来扮演“苗族阿妹”,把制作好的“银饰”统统戴到了她身上,此次活动在欢乐的气氛中圆满落幕。 教学目标: 认知领域:初步了解有关昆虫的知识,感受和体验画中可爱的昆虫形象。 操作领域:通过连环画的形式,增强对昆虫的了解。 情感领域:培养学生的观察能力、想象力,激发学生对生活的热爱之情。 教学重点:了解昆虫的构造、特点,自编故事,尝试创作连环画。 教学难点:欣赏并了解连环画的创作特点。 教师准备:昆虫图片、相关资料、昆虫故事连环画。 学生准备:绘画工具以及课前收集的有关昆虫的知识、故事和图片资料等。 教学过程: 一、兴趣导入: 1、出示小青虫的图片。 师:今天老师给小朋友们介绍一个新伙伴,看,是一只可爱的小青虫。 师:你瞧它背着行囊,猜猜看它要去干嘛? 生:去旅行…… 师:其实啊,它是要去找妈妈。 2、猜谜语,讲特点。 小青虫为了找它的妈妈,走了很远很远的路,并且在路上还遇到了很多昆虫,都有谁呢?老师这儿有两条谜语,请小朋友们来猜猜它们是谁: 细细身体长又长,四面旗帜背身上,眼睛大大照前方,专除害虫本领大。(蜻蜓) 师:你可真棒,一下子就猜出来了,你从什么地方知道这是蜻蜓的呢? 生:蜻蜓的眼睛很大,身体很长…… 师:说得对,这些都是蜻蜓独有的特点! 师:我们再来猜一个: 头戴两根雄鸡毛,身穿一件绿衣袍,手握两把锯齿刀,小虫见了拼命逃。(螳螂) 师:啊,这个小朋友们都知道,螳螂的大刀确实是赫赫有名啊! 3、出示昆虫图片,分析昆虫的构造特征: a、出示蜻蜓的图片。 师;老师今天还带来了它们的图片,我们一起来看看吧! 师:小朋友们,你们仔细瞧,蜻蜓的身体都有什么特点? 生:大眼睛、长长的肚皮、有两对翅膀、六条腿…… 师:小朋友们说得很对,昆虫们有着相似的构造,它们一般有六条腿和两对翅膀,并且它们的身体还可以分为头、胸、腹三部分,其中胸部是昆虫运动的主要部分,你们瞧,它的六条腿和两对翅膀都是长在这个部位上的。 b、出示螳螂的图片。 师:我们再来看螳螂,虽然它和蜻蜓的外形相差很大,但也有着相同的构造。凭借这些特点,我们就能大略的辨认出哪些才是昆虫。 师:小朋友们,你们猜一猜,小青虫除了遇到蜻蜓和螳螂外,还可能遇到了哪些昆虫呢? 生:瓢虫、蜜蜂、蝴蝶…… 师:小朋友们知道的昆虫还真不少!你能用简笔画的方法画一画你所说的昆虫吗? 生:能…… 师:那就让我们一起来画虫吧! 揭示课题:《来画虫》 二、走进昆虫王国 1、欣赏昆虫图片。 师:昆虫的世界神秘博大,刚才我们画的昆虫只是其中一小部分,想了解更多的昆虫吗?走,让我们走进昆虫王国去看一看! 课件流动展示昆虫图片,请学生欣赏。 2、小组交流。 师:昆虫王国非常庞大,我们刚刚欣赏的知识其中的一小部分,老师知道,小朋友们在课前已经收集了这方面的资料,大家一定迫不及待地想告诉大家了吧,下面就请小组里互相交流一下你们知道的昆虫知识。 3、个别展示。 师:请两位小朋友来向大家介绍一下你知道的昆虫,好吗?请学生上台介绍一些昆虫的形态和生活习性等知识。评选出讲得最好的小朋友,授予“昆虫小博士”的荣誉。 4、介绍学生不熟悉的个别昆虫。 师:昆虫的种类很多,有许多我们都不熟悉,今天老师也给大家介绍两种有趣的虫。 a、出示竹节虫图片。 师:这幅画面里有虫吗? 生:有,它和草很像…… 师:你可真是个火眼金睛! 师:这个虫的名字叫竹节虫。它为了保护自己,使自己的身体形状和色彩长得和周围的环境很像,这样就很难被人发现。并且有一种竹节虫是世界上最长的昆虫,最长的甚至超过30厘米。 b、出示独角仙的图片。 师:你认识它吗? 生:…… 师:这种虫叫独角仙,因为它的头上有一个独特的犄角,不过一般雄虫才有角。独角仙身体强壮有力,能拉动比它重二十倍的东西,它们还特别爱摔跤,那是为了抢夺食物、地盘。它在摔跤時,主要是利用它头上特有的犄角,利用犄角的角尖攻击,或把敌人夹住,再高举摔得远远的,它们摔角的比赛规则就是摔在地上就算输了,输的便要自动离开。有人喜欢斗独角仙,便将它们抓来饲养。 三、连环画欣赏,激起绘画兴趣。 1、欣赏连环画故事。 师:这一趟昆虫王国之旅让我们增长了不少知识。现在,小朋友们一定很关心小青虫到底有没有找到妈妈了没有,那就让我们一起来看完这个故事吧! 课件播放: 小青虫从好伙伴小蚂蚁那里得知,每个动物都有妈妈,那自己的妈妈在哪里呢?小青虫决定去寻找妈妈,一路上它遇到了很多动物和昆虫,可它们都不知道小青虫的妈妈是谁,大家很想帮助小青虫,它们听说屎壳郎爷爷学问多,便一起去问屎壳郎爷爷,屎壳郎爷爷听了以后,笑着对小青虫说:“你的妈妈就是那美丽的蝴蝶啊,在花丛中准能找到它!”小青虫便来到了花丛中,果然看见一只美丽的`蝴蝶停在花朵上,便小心翼翼的问:“你知道我的妈妈是谁吗?”蝴蝶笑着抱起小青虫对它说:“傻孩子,我就是你的妈妈啊!”小青虫高兴极了,大声喊道:“妈妈、妈妈,我可找到你了!可是为什么我和你长得不一样呢?”蝴蝶妈妈说:“那是因为你还小啊,等你长大了,就和妈妈一样了。” 2、了解连环画的形式。 师:原来蝴蝶是小青虫变的,许多昆虫都有这样的变化过程,如蚕宝宝结茧后就会变成一种飞蛾。 师:你喜欢这个故事吗? 师:你们看这个故事一共用了几幅画面? 生:七幅。 师:这种用连续的画面来讲述故事的形式就叫连环画。它由一幅幅不同但又连贯的画面组成,用画面来给我们讲述故事。 师:你能用连环画的方法来画一画这样的小故事吗? 生:能…… 四、创作连环画。 作业要求: 1、学生根据自己知道的昆虫小故事或者自己创编的小故事来画连环画; 2、可以个人创作,也可以多人合作,每人画一幅组成一个连贯的故事; 3、一个故事以2—4幅画面为主。 五、小结,展评作品。 1、学生介绍自己的作品。 2、学生互评作品:说说自己喜欢的作品及原因。 3、评出“最佳故事奖”和“最佳画面奖”。 六、拓展延伸。 除了绘画的形式以外,我们还可以用很多形式来表现昆虫和昆虫的故事,小朋友们可以大胆尝试,一定可以取得与众不同的效果。 教材分析: “美术是什么?”对于刚刚步入初中一年级的同学来说至关重要,它关系到同学们在今后美术学习的目的性。对于步入青春期的中学生来说,了解“美术是什么?美术是如何分类的?”有助于对美术学习的积极性,同时对其今后的人生理想的实现也是具有十分重要的现实意义。 传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课,教师一般对美术的概念、种类,作品的内容、形式等角度全面分析作品,学生只是被动的接受。让美术学习与学生的生活经验相链接,在现代教 育中是非常值得提倡的。新的课程标准带来了新的教育观念,提倡感受和体验,提倡自主、合作、探究性学习,在欣赏课上,就一定要有与之相适应的学习方式。 本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。为学生创设一种学习、探究的氛围,要有探究的课题。利用多媒体教学手段,向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围,引起学生的学习兴趣。本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习,引导学生观察作品的细部,让学生看出不同画种的效果,甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。通过对美术定义及其具体分类可以帮助学生更好的欣赏美术作品,更好的帮助学生了解艺术作品中的文化内涵和时代意义 本课不是从传统的角度介绍各个画种,而是以材料来区别不同的画种,力求使学生明白画种的不同,是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进,美术材料也在不断地出现新的变化,新的材料会带来新的审美观念。 (一)重点:欣赏课本的图片,并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片,进行美术作品制作材料的分析。 (二)难点:学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。 (一)准备一些不同画种的材料实物,如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。 (二)讲课、学生练习用的多媒体课件,师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。 1、学习内容: 对美术不同种类的了解。了解材料与画种的关系,向学生展现出美术世界的广阔,使他们能对美术种类有一个正确的判断。 同时,使学生对各个美术门类,其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 2、学生活动: 通过欣赏、感受、体验美术作品,对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。, 以分组讨论的形式,进行探究性学习,要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围。本节课的.探究题目为:“是什么决定了美术门类的不同?” 3、教师活动: 请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。 教师应抓住材料与画种的关系,使学生对美术种类有一个正确的判断。对各个美术门类,其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围,要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为:“是什么决定了美术门类的不同?” 1.放映幻灯和录像资料,向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围,引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部,让学生看出不同画种的效果,甚至能够看出不同的材质。 2.回到课本上的图片,具体地分析每幅作品由于材质的不同,使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主,教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《自画像》(珂勒惠支)对照,同样是画人物,它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相互对照) 3. 给学生准备一些不同画种的材料实物,像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。 1、教学重点:引导学生感受鱼的美,理解鱼的外形和颜色,表现各种各样的鱼。 2、教学难点:了解鱼的外形和颜色,拓展学生对鱼的表现能力,引导学生对美的追求。 3、解决方法:运用谜语导入,图片欣赏了解鱼的外形和颜色,通过对不同的表现手法的鉴赏,掌握并运用一种自己喜欢的手法表现各种各样的鱼。 教学目标: 1、(审美)提高学生的观察力、记忆力、创造力、审美力; 2、(双基)指导学生分析鱼的外形和颜色,引导学生大胆夸张表现各种各样的鱼,锻炼学生用线、用色表现或剪刻、捏制鱼。 3、(思想)增长学生知识,受到美的`熏陶,从而懂得珍惜自然,以增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,激发学生友善的意识。 教学内容: 完成一幅美丽的天空的绘画或手工作品。 教学目标: 1.尝试用彩纸、剪刀、胶水、吹塑纸、水粉等材料和工具用多种方法表现美丽的天空。 2.教师引导,学生通过想想、看看、画画、做做等方法,自由、大胆 地把所感所想表现出来,体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用色。。 3.学习剪贴画和绘画技法的同时,提高学生的合作精神和创新精神, 使学生在学习中获得情感的升华和对美术课的兴趣—情感态度与价值观。 教学重点: 剪贴或转印等方法表现一幅美丽的天空。 教学难点: 作品的新颖和富于情趣 。 教学用具: 视频、PPT、音乐、水粉颜料、水粉纸、水粉笔、调色盒、 白纸等 。 学生用具: 各种手工材料。 教学过程: 一、导课 1.看视频听歌曲《美丽的天空》 设问:视频里的动画和歌曲都在表现同样的一个内容,是什么?(兴趣导入) 生答:美丽的天空 板书:天空 师总:在生活中,我们的天空随着日月星辰、白天晚上等自然现象的出现, 天空也会变成非常神秘……同学们想知道天空是什么样的吗?跟老师一起来了解天空。 二、授新课 1.设问:天空是什么颜色的?(让学生初步感受并认识天空的颜色) 生答:…… PPT出示几组不同色彩的天空图片(感受天空的美丽) 师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有绚丽的色彩…… 2.设问:你在天空都见到过哪些神奇的自然现象?(学生了解常见自然现像) 生答:…… PPT出示几组自然现象的天空(感受天空的美丽) 师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有日、月、星辰…… 3.设问:你在天空都见到过哪些东西?(让学生知道天空作为一种空间,它 可以承载我们生活中的哪些东西,从而丰富天空的内涵) 生答:…… PPT出示几组生活中常见的天空(感受天空的美丽) 师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有朵朵伞花、银燕展翅…… 4.这些天空漂亮吗,如果我们要给这些神奇的天空起一个名字,叫什么合适? 生答:漂亮的天空 5. 美丽的天空变幻莫测,我们一起来看看画家是怎样表现美丽的天空的…… PPT出示康定斯基的画《天空》(引导学生展开想象的翅膀,表现出幻想中的天空) 设问:他们都像些什么呢? 生答 :…… PPT出示荷兰画家梵高的画(引导学生用不同的技法表现天空) 设问:请你观察一下荷兰画家梵高是怎样表现天空中美丽的云朵的? 生答:…… 6.设问:如果让我们来表现一个美丽的天空,你会用什么方法来变现呢? 生答:剪、粘贴、撕、绘画…… 三、练习 1.学生开始制作,教师可将一部分学生的作品贴在提前做好的天空挂图上 。 2.教师巡视,并及时表扬有创意的作品、纠正制作过程中出现的问题 。 【提醒学生注意用剪刀的安全并保持教室的卫生】 四、评价阶段 1.学生对自己的作品从内容和制作技巧上进行评价,其他学生也可对其作品提出自己的异议 2.教师对个别学生的作品进行点评 五、教师总结 在自然界中,天空与人们的生活息息相关。随着季节和早晚的变化,天空会出现多种美丽的色彩,千变万化的云朵、风、沙、雨及雷鸣电闪,在天空还会有许多鸟、昆虫、飞机、风筝和气球…… 今天同学们都表现出了属于自己的美丽的天空,希望同学们能把这些美丽的天空永远的留在自己的心中。 二年级美术上册《新颖的泥名片》教案 一、教材分析: 成年人用名片与他人沟通,本课教学力图让学生用简单的浅浮雕的表现方法充分展示学生的个性爱好。 二、教学内容与目标: 显性内容与目标: .应知:生活种有许多需要展示和介绍的东西,如动物园里的动物、商店中的各种商品,至于对人们自己的介绍,就要靠名片了。动物、 植物、商品标牌、说明卡都需要用美术技法进行装饰和设计,名片也不例外,泥 名片是儿童们介绍自我的一种尝试。 应会:用泥设计、制作文字和图形,用以表达自己的兴趣、爱好。 隐性内容与目标: 初步尝试用美术语言表现生活、 表现自我,激发学生个性化的创造,增强动手能力和审美能力。 三、教学重点与难点: 重点:了解美术在生活中的作用,学习用简单的图形和文字装饰、美化自己的名片。 难点:制作得新颖、生动,作品美观,富于个性。 四、 教具准备: 泥、录像、垫板、现有的压印工具。 五、 教学过程: (一)、激趣导入。 体会泥工制作的基本技法。 1.教师出示及发给学生泥,学生拿出垫板熟悉泥的性能练习泥工的基本制作方法。 2.做一做、比一比游戏。团个汤圆、搓根面条、捏个方块、压个大饼,看谁做的 又快又好。 (二)、揭示课题。 1.看录像,观察录像中的名片,说说名片的形状和花纹、内容,选出造型及设计 最美的名片。 2.观看录像,欣赏做泥名片的工艺过程。说说泥名片的色彩、形状、及装饰说说名片与泥名片的相同与不同。 (三)、体验创新练习做泥名片。 1.讨论:想做什么形状与花纹的泥名片? 2.说说:泥名片的制作方法与步骤。 (1) 捏出或团出名片外形的面块。 (2)压平成薄片。 (3)借助各类工具装饰花纹。 3.找找身边的学具,可做什么样的花纹。 (1)铅笔尖头一端可画线,平头一端可压点,笔帽、瓶盖可压大小不同的圆圈 等。 (2)用工具在泥上试着装饰,后录像演示。学生做做泥名片,教师巡视,对学生的想象加以鼓励指导。 ( 四)、展评。 泥名片演示、讲评、课堂小结。 1.展示学生的作品,并讲评。 2.请制作有创意的学生介绍自己的作品及做法。 3.鼓励成功学生,进行课堂小结,引导学生对泥产生兴趣。 美术素描课件是一种用于教学的辅助工具,可以在学生学习素描技巧和艺术原理时提供指导和帮助。本文将详细介绍美术素描课件的设计与使用,以及它对学生学习的影响和作用。 教学内容: 完成一幅美丽的天空的绘画或手工作品。 教学目标: 1.尝试用彩纸、剪刀、胶水、吹塑纸、水粉等材料和工具用多种方法表现美丽的天空。 2.教师引导,学生通过想想、看看、画画、做做等方法,自由、大胆 地把所感所想表现出来,体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用色。。 3.学习剪贴画和绘画技法的同时,提高学生的合作精神和创新精神, 使学生在学习中获得情感的升华和对美术课的兴趣—情感态度与价值观。 教学重点: 剪贴或转印等方法表现一幅美丽的天空。 教学用具: 视频、PPT、音乐、水粉颜料、水粉纸、水粉笔、调色盒、白纸等 。 学生用具: 1.看视频听歌曲《美丽的天空》 设问:视频里的动画和歌曲都在表现同样的一个内容,是什么?(兴趣导入) 师总:在生活中,我们的天空随着日月星辰、白天晚上等自然现象的出现, 天空也会变成非常神秘……同学们想知道天空是什么样的吗?跟老师一起来了解天空。 师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有绚丽的色彩…… 2.设问:你在天空都见到过哪些神奇的自然现象?(学生了解常见自然现像) 生答:…… 师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有日、月、星辰…… 3.设问:你在天空都见到过哪些东西?(让学生知道天空作为一种空间,它 可以承载我们生活中的哪些东西,从而丰富天空的内涵) 师总:天空不止是一片蔚蓝,天空也有朵朵伞花、银燕展翅…… 4.这些天空漂亮吗,如果我们要给这些神奇的天空起一个名字,叫什么合适? 5. 美丽的天空变幻莫测,我们一起来看看画家是怎样表现美丽的天空的…… PPT出示康定斯基的画《天空》(引导学生展开想象的翅膀,表现出幻想中的天空) 设问:请你观察一下荷兰画家梵高是怎样表现天空中美丽的云朵的? 6.设问:如果让我们来表现一个美丽的天空,你会用什么方法来变现呢? 1.学生开始制作,教师可将一部分学生的作品贴在提前做好的天空挂图上 。 2.教师巡视,并及时表扬有创意的作品、纠正制作过程中出现的问题 。 1.学生对自己的作品从内容和制作技巧上进行评价,其他学生也可对其作品提出自己的异议 2.教师对个别学生的作品进行点评 在自然界中,天空与人们的生活息息相关。随着季节和早晚的变化,天空会出现多种美丽的色彩,千变万化的云朵、风、沙、雨及雷鸣电闪,在天空还会有许多鸟、昆虫、飞机、风筝和气球…… 今天同学们都表现出了属于自己的美丽的天空,希望同学们能把这些美丽的天空永远的留在自己的心中。 一、教材分析: 成年人用名片与他人沟通,本课教学力图让学生用简单的浅浮雕的表现方法充分展示学生的个性爱好。 二、教学内容与目标: 显性内容与目标: .应知:生活种有许多需要展示和介绍的东西,如动物园里的动物、商店中的各种商品,至于对人们自己的介绍,就要靠名片了。动物、植物、商品标牌、说明卡都需要用美术技法进行装饰和设计,名片也不例外,泥 名片是儿童们介绍自我的一种尝试。 应会:用泥设计、制作文字和图形,用以表达自己的兴趣、爱好。 隐性内容与目标: 初步尝试用美术语言表现生活、表现自我,激发学生个性化的创造,增强动手能力和审美能力。 三、教学重点与难点: 重点:了解美术在生活中的作用,学习用简单的.图形和文字装饰、美化自己的名片。 四、教具准备: 泥、录像、垫板、现有的压印工具。 体会泥工制作的基本技法。 1.教师出示及发给学生泥,学生拿出垫板熟悉泥的性能练习泥工的基本制作方法。 2.做一做、比一比游戏。团个汤圆、搓根面条、捏个方块、压个大饼,看谁做的 又快又好。 (二)、揭示课题。 1.看录像,观察录像中的名片,说说名片的形状和花纹、内容,选出造型及设计 最美的名片。 2.观看录像,欣赏做泥名片的工艺过程。说说泥名片的色彩、形状、及装饰说说名片与泥名片的相同与不同。 (三)、体验创新练习做泥名片。 2.说说:泥名片的制作方法与步骤。 (1) 捏出或团出名片外形的面块。 (2)压平成薄片。 (3)借助各类工具装饰花纹。 3.找找身边的学具,可做什么样的花纹。 (1)铅笔尖头一端可画线,平头一端可压点,笔帽、瓶盖可压大小不同的圆圈 等。 (2)用工具在泥上试着装饰,后录像演示。学生做做泥名片,教师巡视,对学生的想象加以鼓励指导。 ( 四)、展评。 泥名片演示、讲评、课堂小结。 1.展示学生的作品,并讲评。 2.请制作有创意的学生介绍自己的作品及做法。 3.鼓励成功学生,进行课堂小结,引导学生对泥产生兴趣。 下面是小编收集整理的小学美术分美术《和妈妈在一起》课件,希望对您有所帮助!如果你觉得不错的话,欢迎分享! 一、学情分析: 孩子们从小就喜欢和妈妈在一起,因此,他们很容易理解动物母子之间的亲情,这样便于调动学生的学习兴趣。通过这节课的学习,可以引导学生进一步感悟母子之间的亲情,丰富学生的情感,培养学生热爱自然、保护自然的意识,渗透可持续发展的思想。 二、学材分析: 教材编入了四幅动物和妈妈在一起的图片。教学中,可以通过观察这些图片,引导学生分析妈妈关爱孩子的神态,孩子和妈妈亲昵的动态,感悟动物妈妈与孩子之间的亲情。同时,这些图片还可以帮助学生认识、表现动物的外形特征。教材中学生活动的场面在提示师生,本节课可以采取合作学习方式。学生作业中难易程度不同,为不同层次的学生提供了参考。在前几册教材泥塑内容的基础上,本节课作业难度上有了一些提高,比如:既要表现出动物的特点,又要表现出母子之间的亲情,体现了教材的系统性和难度的递进性。 三、学习目标: (1)通过泥塑过程,学生的造型能力得到了提高,体验造型活动的乐趣。 在观察、分析动物的过程中,学生的观察、分析能力和对美术学习的兴趣大大增强。 (2)通过想象小动物和妈妈在一起的情景,学生的创新思维能力得到了锻炼。渗透学生热爱自然、保护自然的'意识和可持续发展的思想。 四、学习重难点: 学习重点:回忆、观察、分析、表现动物与妈妈在一起的情景。 学习难点:动物的特征和情节的表现。 五、学习实施: 课前准备:橡皮泥,小动物和妈妈在一起的图片。 六、学习过程: 一、导入新课: 师:上课之前我们先来听首歌,听这是什么歌? 会唱吗?轻轻地跟着调子哼一哼,歌词说的好世上只有妈妈好,有妈的孩子像块宝。 师:请同学们回忆一下你们和妈妈在一起,有没有什么让你特别感动的事情? 师:妈妈的爱像是暖暖的拥抱,妈妈的爱像是甜蜜的吻,那你们想知道小动物和妈妈在一起是什么样子吗? 今天老师准备了一些图片,咱们一起来看看小动物和妈妈在一起是什么样子的。 师:看了这么多动物妈妈和宝宝在一起,我们能看出来它们非常爱自己的妈妈,妈妈非常爱宝宝,就象我们人类一样妈妈对我们的爱,我们对妈妈的爱。 今天我们就来学习用橡皮泥做小动物们和妈妈在一起的情景 二、板书课题:和妈妈在一起 三、学习活动: 在做之前老师先要考考大家,泥塑的基本方法有什么?? 拿出你的橡皮泥 搓、揉、捏、压、组合(出示课件) 通过这些最基本的方法我们可以做出很多漂亮的动物泥塑作品, 我们一起来看看吧(课件展示泥塑作品) 看了这么多好看的作品, 我们来选一个来详细的分解一下好吗? 我们就选我们的国宝大熊猫 我们怎么做熊猫妈妈和宝宝 1、观察 观察熊猫的什么? 颜色 外形 2、分泥 3、塑形 4、组合 熊猫的身体分为几个部分,各是什么形状的? 头 躯干 四肢 按动物的各个部分你分为几块 把动物的各个部分进行组合 这样完成了吗?? 还有小熊猫 做好之后我们还要怎么办 熊猫妈妈紧紧搂着熊猫宝宝 在这里老师要提醒大家我们做出来的小动物和妈妈要表现出亲密。 想一想你要做什么动物? 我们先来看看其他同学的作品(出示其他同学的作品) 他是怎样表现亲密的? 四、造型训练活动: 作业要求:选择自己最喜欢的动物,编一个故事,用泥塑的方法,表现出母子之间的亲情 做完之后我会请同学上来表演一下看看哪个组的故事最动听,泥塑作品配得最完美 教学意图:培养学生造型、合作学习的能力。 五、评价 互评,自评。(色彩、形状、动物的动作) 设计意图 小丑,造型夸张可爱,动作滑稽,很受幼儿喜欢,让幼儿体验学习的乐趣,充分发挥幼儿学习的自主性。因此,设计了本次活动《滑稽的小丑》。在感知、体验小丑滑稽的同时,教育幼儿不要只关注外表的美与丑, 要注重内在的审美价值。 组织形式 集体活动。 活动目标: 1.理解故事中的人与人之间的美好情感。 2.掌握小丑的'滑稽表情,并以绘画的形式展现。 3.幼儿学会制作滑稽小丑,了解什么是滑稽小丑。明白给别人带来快乐是一种幸福。 4.提高幼儿动手操作技能。发展孩子们发散性思维和语言表达能力。 活动准备: 儿童经验基础 了解小丑的外形特征。 环境准备 油画棒、美工作业纸、印有滑稽小丑的字卡两张。电脑中有关滑稽小丑的图片苦干。 教学重点: 1、感受小丑的滑稽、幽默。 2、能够抓住小丑的特征,学生应用夸张的手法将其描绘。 教学难点: 在抓住小丑特征的情况下,幼儿能创造性地描绘小丑的五官,同时添加简单的装饰。 活动过程: 一、谈谈关于小丑的话题 1.教师和幼儿交流关于小丑的经验。 你知道小丑吗? 2.引出话题 小丑是怎么样的? 二、观察小丑的外形特征 1.出示小丑图片,观察小丑 引导幼儿观察小丑图片并说出小丑的主要特点。你怎么知道他是小丑? 2.讨论小丑各部位夸张的绘画手法 小丑会怎么穿衣服?表情是怎么样的? 小结:小丑可笑的样子给我们带来了欢乐,你们也想象小丑那样给大家带来欢乐吗?那好,我们先来画小丑的面具。 三、幼儿作画 1.幼儿自由畅想小丑,在纸上随意制作自己喜欢的小丑。 鼓励幼儿画出各种各样的小丑的脸。 2、鼓励幼儿大胆创新,制作与众不同的小丑。 3、根据幼儿的不同情况,教师随时指导与帮助。 请你设计一下你的小丑,你会怎么设计? 教师小结:小丑都有一个红红的鼻子,大大的嘴巴,有趣的眼睛,看上去很可笑,很滑稽。 四、小结 1、孩子们,请把你们的小丑都举起来,让大家看看,你们的小丑画得太有趣了,老师为你们感到高兴。通过这节课你们都有些什么收获呢?指名幼儿谈谈本节课的收获。 2、教师小结: 今天小朋友设计的小丑形象都很不错,你们发挥了大胆的想象运用了夸张的手法,创作出了滑稽、幽默、有趣的小丑形象,老师真为你们感到高兴。虽然小丑的外貌很丑,但它是一种特殊的丑,它能给我们带来欢乐,所以判断事物的美与丑不能只看外表,内在的美才是最主要的。孩子们,你们今天快乐吗?让我们把面具戴上,把欢乐带给大家! 结束部分: 请幼儿互相欣赏作品,并评选出最有创意的小丑。哪个小丑最滑稽?你喜欢哪个小丑?为什么? 活动延伸 小丑们要举行盛大的舞会,想邀请小朋友去参加,咱们带上自己创作的小丑出发吧!(随音乐做滑稽动作去参加舞会) 活动反思: 本次活动中,通过小丑的图片,引导幼儿观察小丑的外形。并让幼儿尝试描绘自己喜欢的小丑。引起幼儿的兴趣。感受小丑夸张的外形,让幼儿作画,鼓励幼儿大胆表现夸张、滑稽的小丑。幼儿都能顺利完成所要求的滑稽小丑的制作。并且有大部分孩子的作品可称得上很完美,漂亮。幼儿在了解了小丑的形象特点后,开始大胆想象,积极制作滑稽的小丑,在实施过程中,幼儿完成的较好,作品对于大班孩子来说,难度不大,易于操作。 活动中,尽量规避以前的以教为主的教学方式。大多采取,摆出困难,让孩子在操作中自己探讨,找出解决问题的方法。 一、教学目标 1、理解漫画的特点,掌握漫画的夸张表现手法,提高学生的审美能力。 2、掌握正确方法创作单幅漫画,培养学生的造型能力。 3、让学生关注生活,养成良好的生活学习习惯。 二、学情分析 小学生五年级学生,特别是乡村小学生,他们好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较 差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣,我针对他们的特点,调动起他们学习美术的兴趣,让学生从内心深处喜欢美术,享受美术。 三、重点难点 重点:学习漫画的艺术特色,创作校园漫画。 难点:漫画的创意构思,校园漫画的绘画。 四、教学过程 【导入】一、导入阶段: 1.谈话导入,说说漫画的社会性质(讽刺与幽默)。 2.猜一猜:教师在黑板上用简单的线条画出一个人物的形象特征,让学生猜猜他是谁。(画出光头强的形象) 3.教师提问:你们知道光头强的表情吗,想一想他为什么会有这种表情?引导学生从喜、怒、哀、乐去联想。 【讲授】二、发展阶段: 1、学生从课本上说说自己喜欢的漫画,为什么? 2、教师小结:漫画是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征的手法,构成幽默、诙谐的画面,以取得讽刺或歌颂的效果。 课 题:怪兽奇想(苏教版小学美术教材第三册第12课) 教学目的: 1.培养想像力和形象创造力。《怪兽奇想》教学设计 2.训练学生的概括、想像、夸张和构图能力。 教学重点: 形象的设计能力。《怪兽奇想》教学设计 教具学具: 图片、实物投影仪、水彩笔。 教学过程: 一、组织教学 检查学生的学习用品准备情况。 二、导入《怪兽奇想》教学设计 1、引导讨论,创造讨论气氛。 ①、说说自己喜欢的动物。 (如小猫、小狗、小兔、老虎……) ②、说说没见过的动物。 (如龙、恐龙、太空怪兽……) ③、再说说这些动物有什么特征。 (它们身体庞大、样子凶猛……) 2、小结,揭示课题。 这些怪兽都是人们想像出来的,这节课我们一起来创造新的怪兽形象。 三、新授 1、出示龙的图片让学生欣赏。 ①、这个怪兽叫什么? ②、它是由谁创造出来的? 龙是我们中国古代劳动人民创造的,所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。 2、想一想,龙本来不存在,劳动人民是怎样创造出它的样子来的? (把许多动物身上的特点集合在一起。) 3、找一找,龙身上有哪些动物的特点? 讨论后得出结论:(结合图片进行对比) 龙的角是鹿的角; 龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴; 龙的身体是蛇的身体; 龙的爪子是老鹰的爪子; 龙的鳞片是鱼的鳞片。 4、想一想,龙生活在什么地方? 这些动物有水里游的、地上跑的、天上飞的,所以龙也会在水里游,也会在地上跑,它还会在天上腾云驾雾呢! 四、学生作业 原来怪兽就是这样创造出来的,这是多么奇特的想像啊!如果让你来创造一个怪兽形象,能不能让大家更惊奇?好好想一想,大胆试试看。 五、教师辅导 1、鼓励学生大胆想像,不受真实物象局限。 2、创造出来的怪兽形态要完整,具有一定的形式美感。 六、课内小结 学生作业点评。(结合学生自己讲述的创造意图进行评析,以表扬、鼓励为主。) 附板书设计: 怪 奇想 课标要求: (1)欣赏19世纪以来有代表性的美术作品,了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。 (2)列举19世纪以来有代表性的音乐作品,理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。 教学目标: 知识与技能:通过本课的学习,了解19世纪以来世界音乐艺术和美术艺术的概况,认识它们的发展历程。 过程与方法:通过分析近代民办艺术关系到的历史背景,可以帮助学生正确认识人类文化发展的多样性、时代性和民族性,培养学生结合历史背景分析历史问题的能力。学习19世纪以来世界艺术的辉煌成就,知道艺术文化是全人类的共同财富,增强学生的国际文化交流意识。 情感态度与价值观:通过对19世纪以来的音乐美术作品的分析鉴赏,引导学生树立积极的审美取向,增强学生的艺术鉴赏能力和评价分析能力。 教学重点:现代艺术的兴起与流派。 教学难点:对贝多芬的音乐作品的地位和影响的理解。 课时:本节教材用一课时。 板书设计: 一、贝多芬与古典主义音乐 1.贝多芬音乐的地位 2.代表作:《命运交响曲》 3.贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征 二、印象派绘画与音乐 1.背景 2.印象派绘画 3.印象派音乐 4.印象派的贡献 三、现代艺术的兴起 1.现代美术 2.现代音乐 教学过程: 导入新课:请阅读本课的引言:19世纪以来,相对自由的创作环境为音乐与艺术的发展提供了较为有利的条件。欧洲诞生了若干杰出的艺术大师,他们宛如一座座艺术高山,令世人叹为观止。这些艺术家是谁?他们的作品具有什么艺术价值?进入现代以后,艺术界又有哪些新发展? 一、贝多芬与古典主义音乐 先请同学们阅读教材P74文字阅读框《音乐领域的古典主义与浪漫主义》。 为什么要让同学们先理解音乐中的古典主义与浪漫主义呢?我们来看一下本目内容的第一和最后一个自然段。 找同学分别阅读教材P74第一自然段:18——19世纪之交,是欧洲古典主义音乐向水文音乐过渡的时期。为这两大乐派架起桥梁的伟人是德国音乐大师贝多芬。 教材P74最后一个自然段:贝多芬既把古典音乐发展到登峰造极,又开创了浪漫音乐的先河,在音乐史上树立了一座不朽的丰碑。 这两个自然段说明了贝多芬在欧洲音乐发展史上的崇高地位。 板书:1.贝多芬音乐的地位 请同学们看教材P74图《贝多芬》,并阅读第二自然段小字,了解贝多芬的生平。 在教材P74上面的文字阅读框中节选了两段贝多芬的名言,其中第一段是:我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服。 这段文字经常用来解释贝多芬的音乐巨作《命运交响曲》。 板书:2.代表作:《命运交响曲》 贝多芬还有哪些代表作品?《英雄交响曲》、《田园交响曲》。 其中《第三交响曲英雄》是献给他心目中给人类带来自由、平等、博爱新时代的英雄——拿破仑的。当拿破仑称帝并背离法国大革命理想时,贝多芬把题词改成“为纪念一位伟人而作”。 贝多芬共有九部交响曲,教材中说:“他的。九部交响曲是古典主义音乐的瑰宝。”。 教材P74本目内容的倒数第二自然段对古典音乐有进一步的说明,请同学们阅读参考。 那么,贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征又是怎样的呢? 板书:3.贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征 这两个问题的理解有助于同学们对贝多芬的音乐的更好欣赏。请同学们阅读教材P74本目内容的第三自然段。 谁来回答一下时代背景?教材P74第三自然段:贝多芬生逢启蒙与革命的时代,深受启蒙思想的影响,终生追求进步和自由,具有强烈的反抗封建与追求民主的革命精神。 谁来回答一下贝多芬音乐的艺术特征?教材P74第三自然段:其作品构思广阔,形式宏大,洋溢着英雄主义和乐观主义气息,蕴涵着深沉的哲理。他最重要的贡献是对交响曲的发展与创新,他将声乐与器乐结合,开创了交响曲的新形式。他成功地赋予器乐反映社会重大题材的使命,并调动一切音乐表现手段来为这个使命服务。 再请同学们阅读教材P74本目内容的上面文字阅读框的贝多芬的第二段名言:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示,谁能了解我的音乐,谁便能超越常人无以摆脱的苦难。 二、印象派绘画与音乐 贝多芬的音乐具有刚健之风,这与时代赋予他的追求民主与自由的革命精神有关。印象派绘画与音乐产生的首要原因也与其时代密切相关。 板书:1.背景 教材上对印象派绘画与音乐的背景介绍中,并没有提到当时的社会状况。你能结合已学知识作一简要分析吗? 19世纪的欧洲正发生着翻天覆地的变化,新兴资产阶级对旧制度、旧传统进行着猛烈地抨击。而艺术中的天才们也用一种具有相当自觉意识的批判眼光来看待前代的艺术,用越来越富有挑战性的姿态面向传统。于是,他们用艺术上的创新来契合时代的精神。这就是当时的社会背景。 教材上虽没有提到印象派绘画与音乐产生的社会背景,却介绍了其它一些原因。你能分析出来吗? 科技的进步,如绘画中光学理论和实践,音乐中乐器的革新。 艺术家的个人创造。 前代艺术的积累。…… 下面我们来看印象派绘画。 板书:2.印象派绘画 先请同学们阅读教材P75文字阅读框《印象派的由来》。 印象派的精髓之处就是反对传统的固定理论与模式,力求创新与突破。那么,印象派绘画有着怎样的艺术特色及追求呢?教材P75第一自然段:他们直接描绘阳光下的物象,追求强烈的个人感受,根据自己眼睛的观察和感受,来表现微妙的色彩变化。 为了加深对印象派绘画的理解,请同学们参照阅读教材P75本目内容的第二自然段小字。 印象派绘画的代表人物是谁呢?法国画家莫奈。 莫奈的代表作品有《日出印象》,组画《干草堆》《鲁昂大教堂》等。请同学们看地图册P40的相关图片及说明文字。 从印象派绘画我们来学习印象派音乐。 板书:3.印象派音乐 先请同学们从教材中找到体现印象派音乐艺术特色的相关语句。 提示:教材P75本目内容的倒数第三自然段:一些音乐家在创作中强调声音的响度和音色,主张用它们取代传统音乐中的调式与和声体系,认为音乐只能提供一种暗示或心境。 请同学们阅读教材P75本目内容的倒数第二自然段小字,以加深对上述艺术特色的理解。 印象派音乐的主要代表人物是法国作曲家德彪西。其代表作品是1892年创作的《牧神午后前奏曲》。 请同学们阅读教材P74蓝底文字阅读框,以及教材P76第一自然段小字以加强对德彪西作品的理解。 我们从前面的学习中了解了印象派兴起的背景,以及印象派绘画和音乐的大致情况,教材在P76本目内容的最后一个自然段又介绍了印象派的贡献。 板书:4.印象派的贡献 找学生阅读:教材P76第二自然段:印象派的崛起,开辟了欧美绘画与音乐语言的新天地,拓展了人们的审美领域,为艺术家发挥个性提供了新途径。从此,艺术内容和形式的变革幅度越来越大,革新的锋芒越来越鲜明,从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破。 三、现代艺术的兴起 现代艺术的兴起与现实社会紧密相连,同时流派众多。 那么,现代艺术的兴起有着怎样的时代背景呢?现代派产生在20世纪初以来的欧洲资本主义社会里,两次世界大战和多次金融危机等种种尖锐的社会现实,使不少艺术家们对现实产生不满和幻灭。他们不是政治家,不可能要求他们去反对现存的资本主义制度,他们在犹豫、彷徨之后,只有逃避残酷的社会现实,沉浸在各自所向往的艺术形式的探索之中。 依据教材,现代艺术可分为美术与音乐两个部分。 教学目标: 探究:知道植物的种子是多种多样的,种子是生命的,种子都有呸根、胚芽、,胚根会长成植物的根,胚芽会长出植物的茎和叶,种子发芽需要一定的条件。 知识:能应用工具观察种子的胚根和胚芽。能和同学合作设计并做种子发芽的实验。 情感:通过观察种子,训练学生认真细致观察物体的习惯。通过坚持长时间的观察、记录,培养学生科学研究的精神。 教学重点:种子有胚根、胚芽。种子发芽所需要的条件。 教学难点:实验观察种子发芽的过程,了解种子发芽所需要的条件。 教具准备:蚕豆、菜豆、花生等,镊子、放大镜、解剖刀、白纸等。 教学方法:实验观察 教学过程: 一、引入问题: 1、让每小组学生展示浸泡过的种子。 2、提问:植物大多是由种子发育来的,关于种子,你想研究哪些问题? 3、整理学生提问,引入今天的教学课题。 二、探究结构 谈话:……观察种子。 学生汇报,让学生充分描述观察到的现象。 整理信息。介绍胚根和胚芽,讲解:胚根会长成植物的根,胚芽会长成植物的茎和叶。 小组讨论:观察不同的种子,你有什么发现? 三、研究讨论: 1、研究学生提出的另一个问题:一粒种子发芽后才能长成一株植物,那么种子发芽需要什么条件? 2、各小组讨论。 3、汇报讨论,推测的情况。(需要水、土、空气、温度、阳光等) 4、小组商议:你们小组准备研究种子发芽的“哪一个问题”,需要设计什么样的实验进行探究? 5、各小组交流汇报。教师板书。 6、分组实验探究。要求: (1)小组的每个人找到实验材料。 (2)按本组探究的问题和设计的方案动手在家中实验。 (3)每天观察种子发芽的情况,并做好记录。 7、2——3天后,教师组织各小组学生在班上交流“探究的问题”、“实验经过”、“发现的情况”等。 8、各小组小结: 9、把发芽的种子种在盆中,下节继续探究其他问题。 记录色彩美术课件 【教学目的】 1.了解自然界中物体色彩形成的原理和影响自然界中 物体色彩变化的两大因素——光源色与环境色。 2.明晰“固有色”的观念。 3.能够识别和记住一些常用颜色的名称。 4.了解颜色的三要素——色相、明度和纯度。 5.理解关于颜色的五个概念——原色、间色、复色、 类似色和互补色。. 6.理解色彩所具有的冷、暖属性以及色彩如何通过联 想的作用从生理与心理上对我们产生影响。 7.掌握关于色彩对比与协调的几种常用方法,初步懂 得色彩搭配的规律。 【教学重点】本课教学的重点在于对与色彩相关的一些基本概念、原 理、规律、观察与表现方法的学习与掌握,以及如何通过对这些知识的讲授,培养和提高学生在生活中发现、欣赏、运用色彩美的意识与能力。 【教学难点】本课教学的难点主要是“固有色”观念的明晰和帮助学 生理解、领会色彩所具有的冷、暖属性及色彩如何通过联想的作用从心理和生理上对观者产生影响。 【教学方法】讲授法谈话法观察法比较法 【教学时长】1课时 【教具准备】红黄蓝墨水透明杯子课本幻灯片 【导入新课】 教师播放幻灯片:播放幻灯片1~4 教师导入:让我们来欣赏一些漂亮的绘画作品,说说你最喜欢哪一幅? 教师播放幻灯片:播放幻灯片5 教师提问:假如这些画都没有了颜色,你觉得这些画还漂亮吗?学生回答:教师播放幻灯片:播放幻灯片6 教师提问:对比两张图片你觉得哪一张图片更有感染力? 学生回答: 教师提问:那么色彩从何而来? 就请大家一起来学期第五课五光十色绚丽多彩绘画的色彩 教师播放幻灯片:播放幻灯片7展示课题 【讲授新课】 一、色彩的来源 教师播放幻灯片:播放幻灯片8 教师讲述:光,创造了拥有色彩的世界,没有光就没有颜色。 二.影响物体色彩变化的三个条件 教师播放幻灯片:播放幻灯片9 教师讲述:影响物体色彩变化的三个条件光源色、固有色、环境色 (一)光源色 教师播放幻灯片:播放幻灯片10 教师提问:请同学们说说上面的两张图片哪张是朝霞哪张是晚霞?学生回答:教师补充:我给同学们一个提示一般来说晨光偏蓝紫色,晚霞偏黄红 色,那么那张是朝霞,哪张才是晚霞。 教师播放幻灯片:播放幻灯片11 教师讲述:什么是光源色 自然界中不同光源发出的光是不一样的,他们照在物体上 所引起的色彩感觉相应地也会不同,这便是光源色。 (二)固有色 教师播放幻灯片:播放幻灯片12 教师讲述:下面我们来看看什么是固有色 教师讲述:请同学们来做个填空题 一只()色的绵羊 一个()色的大苹果 一片()色的天空 学生回答: 教师补充:当我们在回答问题的时候想到的颜色,就是物体的固有色。 (三)环境色 教师播放幻灯片:播放幻灯片13 教师讲述:请同学们看看这个白色的石膏球,当石膏球放在绿色的草坪上,白色的石膏球的暗部呈现出什么样的色彩呢? 学生回答: 教师补充:球受到了环境的影响,球体的暗部呈现出环境的颜色。这 是光照射在草地上,草地的颜色通过光反射到了球体上,所以球体暗部呈现了绿色。教师讲述:那么什么是环境色呢? 因为光反射的缘故,周围环境的色彩必然影响到物体,我 们把它称为环境色。 教师播放幻灯片:播放幻灯片14 教师提问:两张图片中苹果的环境色有什么不同? 学生观察并回答: 教师补充:在蓝色的背景上黄色的苹果的暗部偏绿色 在黄色的背景上黄色的苹果的暗部偏橙色 教师播放幻灯片:播放幻灯片15 三.色彩是如何记录的 (一)色彩的三属性 教师讲述:了解色彩的属性是认识色彩最好的办法。 色彩的三属性色相、明度、纯度 色相:颜色的称呼,它是区分颜色的'主要依据 明度:指颜色的明暗程度 纯度:指颜色的鲜明程度 教师播放幻灯片:播放幻灯片16 (二)颜色的五个概念 教师讲述:当然色彩的三属性只是对于色彩记录的一个部分,对于色 彩还有原色、间色、复色、类似色、互补色等五个概念。教师播放幻灯片:播放幻灯片17 1、原色 教师讲述:所谓原色就是无法通过其他颜色的混合产生的颜色原色分为光的三原色和颜料的三原色。 光的三原色为红蓝绿,当三种颜色的光混合在一起会变成 白光。 颜料的三原色为洋红、青色、黄色,当三种颜料混合在 一起会变成黑色。 教师播放幻灯片:播放幻灯片18 2、间色 教师讲述:这里有几杯彩色的墨水,请你混合一下,看看会有什么变 化 教师引导学生进行颜色混合。 学生参与操作: 教师补充:红加黄——橙 蓝加绿——绿 红加蓝——紫 混合出来的颜色在色相环中是在两个原色中间的颜色,我 们把这种在原色和原色之间调配出来的颜色叫做间色。 教师播放幻灯片:播放幻灯片19 3、复色 教师提问:如果三个以上的原色混合在一起会产生什么样的颜色呢?教师引导学生参与调色 教师补充:以不同比列混合的三种原色或者任意两种间色所得到的颜 色我们称为复色,又称浊色、灰色。 教师播放幻灯片:播放幻灯片20 4、类似色与互补色 教师讲述:我们来看看色相环,在色相环上相邻近的颜色称类似色色环上任何直径两端的的对比色称互补色。简称为补色教师播放幻灯片:播放幻灯片21 教师提问:哪幅画的颜色更醒目 学生回答: 教师补充:下面这幅颜色更醒目,图片的颜色运用了互补色。而上面的颜色运用了类似色,显得更为和谐。教师播放幻灯片:播放幻灯片22 本文来源://www.fz76.com/gongzuojihuafanwen/150126.html美术优秀课件 [3]
美术优秀课件 [4]
美术优秀课件 [5]
美术优秀课件 [6]
中职美术课件
中职美术课是一个非常重要的学科,这个学科为学生提供了大量的知识和技能,帮助学生获得成功。在中职美术课程中,课件是一个重要的组成部分,它可以帮助学生更好地理解和掌握所学的知识和技能。本文将探讨中职美术课件的相关主题。
第一、中职美术课程的目标
中职美术课程的目标是使学生掌握各种绘画和艺术技能,为将来走向艺术专业打下坚实的基础。这个目标可以通过课件来实现,因为课件可以直观地展示各种绘画和艺术技能,使学生更好地理解和掌握这些技能。
第二、中职美术课件的种类
中职美术课件有很多种类,包括教学PPT、演示视频、测验题库等。这些课件可以根据学生的需求和学习习惯进行定制和设计,以帮助学生更好地学习和理解所学的内容。
第三、中职美术课件的设计
中职美术课件的设计非常重要,因为它决定了学生是否能够成功地理解和掌握所学的知识和技能。因此,设计的课件应该包含以下内容:
1.良好的视觉效果。课件应该是有吸引力而又简洁明了的,最好是用图表、图片和图标来说明问题。
2. 好的交互性。课件应该能够与学生进行交互,以促进学习效果的加强。例如:课件应该包含一些与学生互动的问题或测验。
3. 结构清晰。课件应该结构有序,清晰明了,方便学生理解。
4. 结合实践。课件应该结合实践操作,其目的是让学生进行练习和实践操作,以巩固所学的知识和技能。
第四、中职美术课件的优点
中职美术课件具有如下优点:
1. 可视化教学,直观明了。中职美术课本身是一门视觉化学科,因此课件能够直接显示出学科的本质属性,使学生能够快速掌握艺术技能和知识。
2. 具有灵活性。中职美术课件的互动性和灵活性非常强,学生能够通过课件来进行活学活用式的学习。
3. 主题多样化。中职美术课件的主题非常多样化,因此学生能够选择适合自己的课件进行学习。
4. 节省时间。中职美术课件是一种高效的教学方式,学生可以通过课件快速学习和掌握知识和技能,大大节省时间。
总之,中职美术课件是一种非常有利于学生学习的工具,它可以有效地提高学生的学习效果和学习质量。通过网上下载或者自行制作课件等方法,我们都可以帮助学生更好地学习和理解所学的知识和技能。美术优秀课件 [7]
美术优秀课件 [8]
美术优秀课件 [9]
美术优秀课件 [10]
美术优秀课件 [11]
美术素描课件的设计应该具备以下几个特点。首先,内容要生动且易于理解。通过图示和文字说明,课件应该能够清晰地展示素描的基本要素、技巧和方法。其次,课件的布局要合理,结构要清晰。学生可以逐步学习课件中的内容,从基础技巧到高级技巧,从简单形状到复杂立体物体。此外,课件还应该包含一些实例和案例,以便学生观察和学习。
在使用美术素描课件时,教师应该有意识地引导学生注意其中的重点和亮点。教师可以根据课件的内容,设计一些练习和作业,帮助学生巩固所学知识,并在实践中不断提高。此外,学生在学习过程中也可以随时回顾和复习课件,加深对素描技巧和原理的理解。
美术素描课件对学生学习的影响和作用是显而易见的。首先,它可以帮助学生系统地学习和掌握素描的基本技巧和原理。通过观察和学习课件中的实例和案例,学生能够更好地理解和运用素描的技巧,提高绘画的水平。其次,课件可以激发学生的学习兴趣和创造力。生动的图示和丰富的内容,可以吸引学生的注意力,培养他们对艺术的热情和追求。最后,美术素描课件还可以帮助学生培养观察和分析问题的能力。学生在学习过程中需要仔细观察和分析图像,从中提取出关键信息,并将其运用到实际绘画中。这种能力对于学生的艺术素养和创作能力都是非常重要的。
总结起来,美术素描课件是一种重要的教学工具,在学生学习素描技巧和艺术原理时起到了积极的作用。通过合理的设计和使用,它可以帮助学生系统地学习和掌握素描的基本要素和技巧,并培养他们的观察和分析问题的能力。希望在未来的教学实践中,越来越多的教师能够运用美术素描课件,提高教学质量,培养学生的艺术素养和创作能力。美术优秀课件 [12]
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