工作计划范文|儿童国画课件(汇总十八篇)_儿童国画课件

时间:2018-02-20 作者:工作计划之家

儿童国画课件(汇总十八篇)。

◆ 儿童国画课件 ◆

1. 你是一个在绘画上富有灵气的女孩,老师很喜欢你认真作画时的神情。从你的作业中,可以看出你用“心”在画画。美术就是一种快乐的游戏,不要有太多的顾虑,大胆去画吧,画出你心中最美的图画。期待看到你更精彩的作品。祝你假期愉快!

2. 你是一个天真的女孩,上课认真,画画细心,画面有一定绘画基础,希望你在绘画过程中速度加强,少耽搁时间,期待看到你更精彩的作品。

3. 你是个聪明的男孩,画画认真,就是胆子太小了,要都与老师交流,大胆尝试,相信你一定会画得更好。

4. 你是个很懂事的孩子,尊敬老师,与同学相处较好,上课认真,就是胆子还小了点,总不敢大胆的表,希望你能大胆地去尝试,来一个质的飞跃。

5. 你是一位聪明可爱的女孩,画画也很不错,只是有时上课不太管的住自己与嘴,如果都能认真的画,相信你一定会很棒。

6. 你聪明懂事,也很可爱,想法很棒。还是缺点大气,要尽量把主要的内容画大画丰富,次要的少画点,相信你以后会更努力。

7. 你是个聪明听话的男孩,上课认真,作画也很不错,希望你继续努力,相信你会绘出更优秀的作品。

8. 对绘画有兴趣,每次的绘画都很认真,画面清爽,色彩鲜艳,有一定的绘画天赋。

9. 每次作画都很细心,画面内容丰富,构思独特, 想像能力强。

10. 你线条大胆流畅,想象奇特,你是一个聪明的小机灵,飞扬的画笔充满整个画面。画面中充满着你智慧的光芒,飞扬的画笔显露出你与众不同的思维,富有个性。

11. 你作画认真,画面清爽,色彩鲜艳,洁净又不失灵气的图画,展现了你是个出色的好孩子。每一次作画都很认真,进步很大,无论在造型还是色彩上都有很大提高。

12. 细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气,在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望,真棒!从你的绘画作品中,可以看出你是一个细心、爱干净的小女孩。每次看到你认真、仔细地画画涂颜色,真让老师喜欢。

13. 你按时上课,尊敬老师,与同学相处和睦,作画能力强,不受约束,画面妙趣横生,富有绘画激情。很直爽,运笔大胆流畅,一点也不缩手,体现出你的童真稚趣,若再加点耐心定会更棒。

14. 你已经有了一定的绘画能力,每次都很不错。构思新颖,想象丰富,大胆流畅的运笔,体现出你的自信心。上课认真的时候,能画出一幅幅漂亮的作品,你是一个聪明听话的女孩,画画能够自己大胆的表现,很不错了哦,相信你一定会更棒。

◆ 儿童国画课件 ◆


作为一种独具特色的传统艺术形式,国画已经有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。在学习国画理论的过程中,我深深感受到其独特的魅力和艺术价值。下面我将从理论和实践两个方面,详细具体且生动地谈一谈我对国画的心得感悟。


国画理论的研究使我受益匪浅。了解国画理论不仅让我对国画的发展和起源有了更加全面的了解,还让我认识到国画在中国传统文化中的独特地位。国画理论帮助我培养了对艺术品味的敏锐感觉,提高了审美水平。其中,学习传统的画法和技巧是我受益最大的一部分。例如,学习笔墨运用和线条结构的理论,使我在实践中能够更好地把握形象特点,让画作富有生命力和表现力。另外,学习中国传统文化也使我深感其与国画的紧密联系。中国传统文化强调和谐、中庸和人文关怀,这些理念融入了国画的创作过程中,使得国画充满了温婉、雅致的韵味。


国画的实践让我有机会将学到的理论知识运用到实际中。国画的实践是一种富有挑战性和创造性的艺术探索过程。在实践中,我深感到国画是一门以感悟为核心的艺术,它追求的是一种内心的净化和自我境界的提升。通过亲自动手画国画,我才能更好地理解和把握其精髓。国画有着独特的工具和材料,如毛笔、宣纸和墨等,通过与这些材料的亲密接触,我感受到了其独特的纹理和质感,也更好地掌握了国画的技法。同时,在画作中,我也不断探索自己的创作风格,找到了自己的艺术表达方式。每一幅国画作品都代表着我的情感和思考,通过作品的创作,我渐渐形成了健全的审美意识和自己独特的艺术思想。


国画的理论和实践让我了解到艺术的存在不仅仅是为了观赏和享受,更为了传承和发展。艺术家们在不同时代和背景中创造了许多不朽的国画作品,这些作品不仅仅是美的表现,更传达了艺术家对生命和社会的思考和感悟。国画的价值不仅仅体现在形式上,更重要的是它所蕴含的文化和精神内涵。通过学习国画理论和实践,我对中国传统文化有了更深入的理解,也更加珍视国画这一传统艺术形式,希望能够将其持续发扬光大。


在国画理论的学习过程中,我感受到了其独特的魅力和动人之处。通过理论学习,我对国画的起源、发展和技法有着更深入的了解;通过实践探索,我在创作过程中不断进步,找到了自己的艺术语言;通过对中国传统文化的思考,我更加珍视和传承国画这一瑰宝。国画的理论和实践为我提供了一个广阔的艺术领域,也让我在艺术追求中得到了内心的满足和价值的感悟。

◆ 儿童国画课件 ◆

以葡萄入画,这在中国的历史上是早已有之,中国画讲究寓意,葡萄在中国画里寓意丰富:一是因为颗料多寓意多子多福、人丁兴旺、硕果累累、多多益寿。

二是因为像是一个一个小灯笼,寓意吉祥喜庆。三是因为葡萄只用一颗种子就能结千万颗果实,寓意一本万利,对于生意人而言这是非常好的彩头。四是因为香甜且圆润,寓意甜蜜团圆。

五是因为色彩紫红,寓意紫气东来。六是因为葡萄树生命力顽强,长在贫瘠的土地上却不埋怨命运的不公,反而结出了香甜的果实,寓意着坚强、自强、自信。

所以说,国画葡萄挂在家里能够带来好运。也是馈赠亲友的上佳礼品,是百搭的一款画。韩贵瑜画的葡萄笔墨技法纯熟,构图精巧细致,调色清丽明快

整张作品呈现给人以清新自然的感受,几乎可以以假乱真,如果你不注意看,真以为这不是画中的葡萄,而是一串串散发着清香的真葡萄。

生长在葡萄之乡,这为他画好葡萄提供了便利条件。为了画好葡萄,他经常到田间地头的葡萄园里写生,各种形态的葡萄一画就是一天,全然忘记了毒辣的太阳,人晒黑了,但看到自己画作的进步,却开心的不得了。

如今,他还保存着以前练习过的画纸,堆起来有一米多高。功夫不费有心人。如今的韩贵瑜,画起葡萄来信手拈来,全然了然于胸,成为了京北葡萄大师。

◆ 儿童国画课件 ◆


在我接触国画理论的过程中,我深刻地意识到国画不仅仅是一种绘画形式,更是一门独特的艺术艺术境界。通过学习国画理论,我不仅对国画的技法有了更深入的了解,更重要的是,我在艺术道路上找到了一种独特的表达方式,并从中获得了很多思考和启发。


国画有着悠久的历史和丰富的传统,它不仅是中国文化的瑰宝,更是一种与自然世界和人的内心紧密联系的艺术形式。通过观察自然景物,我们可以发现国画的源泉和灵感。国画追求的是意境和表达的内涵,而不仅仅是形式的描绘。它通过墨、线、色的运用,以及传神的笔法,让人们感受到自然界的生动与独特之美。


国画理论强调“写意”和“意境”,这是国画独有的艺术语言和表达方式。写意注重画家对自然景物的自由描述,而不是追求细节的准确描绘。在我学习国画理论的过程中,我逐渐领悟到写意的艺术意义。画家可以通过斑驳的墨色、流畅的线条以及恰到好处的空白来表现出自然的神性和意境。通过表现形象的外观以及内在的气质,国画传递出一种超越现实的情感和思考。这种超脱于客观存在的抽象表达方式,让我深受触动。


学习国画理论,我还感受到了中国艺术思想的深邃和历久弥新的魅力。国画中倡导的“以气韵为主”和“含蓄委婉”的理念,体现了中国文化的审美观念和情感体验。通过鉴赏国画,我们可以感受到画家对生活的独特感悟和对世界的独特看法。国画所传递的情感绘画,不仅仅是强调画家自身的情感表达,更是一种与观众心灵对话的方式。国画通过简约而含蓄的笔墨,触动着观众内心深处的情愫和回忆。它可以唤起观众对生活的思考,启迪观众内心深处的灵感。


国画理论中的色彩学和构图理论也对我产生了重要的影响。通过学习色彩的运用,我明白了色彩在绘画中的重要地位。颜色不仅是描述自然世界的工具,更是传达情感和创造气氛的基础。国画中的构图理论也让我意识到构图对于画面的整体效果有着决定性的作用。合理的构图可以帮助画家表达出自己的思想和情感,同时吸引观众的注意力,并将他们带入画面中。


小编认为,国画理论使我深入思考了艺术的本质和意义。它不仅仅是一种技巧的传授,更是对艺术的思辨和理解。通过学习国画理论,我逐渐认识到艺术是一种表达情感、唤起思考、启发灵感的方式。国画启示我要以更加开放和创新的眼光来看待世界,去捕捉生活中的美好和纯粹。国画理论也提醒我,应该保持谦卑和审美的敏感性,通过绘画去探索自己的内心世界。最重要的是,国画理论让我认识到只有通过深入理解和研究艺术,我们才能真正发掘出自己的潜力,并将之应用于我们的创作中。


通过学习国画理论,我深切体会到了国画之美和国画艺术所蕴含的深邃。当我站在笔墨前,拿起毛笔,我不仅仅是在绘画,更是在与自然、与世界对话。国画理论给予了我一种创作的自由和思考的空间,让我在艺术中找到了内心的寄托。我深信,在国画理论的引领下,我将不断探索和追求自己独特的艺术道路,将国画的精髓传承下去,让更多的人体验到国画艺术的魅力和神奇。

◆ 儿童国画课件 ◆

今天,我和学校的老师一起参加了画国画培训。

教老师们画国画的老师就是一直教我画国画的黄老师。黄老师首先向我们介绍了中国美术史,他用ppt向我们展示了从原始陶器时代一直到近代的名师名画,其中有个唐代的画家画得《历代帝王图》,有清朝四个姓王的大画家,有沈周画得山水画,有郑燮的山水画,还有许多名画家,我实在记不住了。

接着,黄老师又向我们介绍了画国画的基本材料与绘画过程,以画荷花为例子,具体为我们演示如何握笔,如何下笔,下笔轻重快慢的不同效果,笔画的不同,如何着色

然后,我们开始绘画了。这次黄老师让我们勾线,我勾的是牡丹花,勾得线要越细越好,可是我由于没掌握好力气,勾得线有粗有细,有深有浅,手还不停地抖。不过,我始终很认真,有些老师还请我帮忙呢,这使我暗暗得意。

最后,我们开始上色。我先用花青为叶子的右半部份着色,接着再用钛白加曙红混合成粉红色,为花朵上色,我小心翼翼地一步一步按老师的要求做。

尽管,今天没有把这幅画完成,但我很快乐!

◆ 儿童国画课件 ◆



中国国画是中华文化的重要组成部分,其独特风格、精湛技艺、高雅情趣令人难以忘怀。在全面推进中华优秀传统文化的当今时代,举办一场“国画主持赏析会”不仅可以让观众更深刻地了解国画的历史、特点和技巧,也可以为传承和发展国画艺术添砖加瓦。



国画主持赏析会应该分为三个部分,分别是国画概述、画中有话和现场绘画。下面我将详细解释每一个部分。



一、国画概述



在这一部分,我们会详细介绍国画的历史渊源、发展过程、特点和影响。从唐代的“四大书法家”和五代的“四大家”开始,到宋、元、明、清等时期,国画经历了许多流派的兴起和发展。同时,我们也会通过展示名家作品、图片解说等形式,让观众更直观地感受到国画的精湛画技和高雅艺术气息。这一部分的目的不仅在于让观众了解国画的历史和传统,同时也要让他们意识到这种传统艺术正成为现代社会中不可或缺的精神财富。



二、画中有话



这一部分是国画主持赏析会的重点,通过分析名家作品的构图、线条、色彩、墨法、意境等方面,逐一解读作品里的艺术内涵和精神追求。在解读过程中,主持人应该尽量与观众进行互动,引导他们思考和发言,这样不仅可以提升互动性和趣味性,还能让观众加深对国画的理解和感受。既然要举行“画中有话”环节,那么主持人一定要有深厚的艺术素养,具备解读作品的深度和广度,同时还要有亲和力,善于与观众沟通交流。



三、现场绘画



国画其实跟音乐等一些艺术形式一样,它需要现场感受,需要看到画家的技巧和细节。因此,现场绘画是国画主持赏析会必不可少的一环。我们应该邀请技艺高超的名家来画,或者也可以邀请来自河南巩义等名家辈出的地方青年,让他们在现场表演画技。这样不仅可以让观众了解到国画绘制的具体过程,认识到细节之处居于肃穆静定的框架之中,也可以让观众充分感受到国画的艺术魅力。



举办一场内容丰富、形式多样的“国画主持赏析会”,是促进传统文化传承和创造新艺术的重要途径。在此过程中,主持人起到关键作用,他既是国画的传承者和传达者,也是观众与艺术之间的桥梁和纽带。因此,主持人必须具备扎实的艺术功底,同时在语言表达、情感驾驭和现场互动等方面都要做好充分的准备。让我们一起走进国画这个博大精深的世界,为中华优秀传统文化的传承和弘扬贡献自己的力量。

◆ 儿童国画课件 ◆

(一)、xx年1月4日--xx年1月10日安排任务,进行选题

(二)、xx年1月11日--xx年1月17日资料收集,师生交流,绘制初稿构思

(三)、xx年3月1日--xx年3月7日绘制小稿,断定构思

(四)、xx年3月8日--xx年3月14日绘制正稿

(五)、xx年3月15日--xx年3月21日根据正稿,进行创作

(六)、xx年3月22日--xx年3月28日根据正稿,进行创作

(七)、xx年3月29日--xx年4月4日根据正稿,进行创作

(八)、xx年4月5日--xx年4月11日根据正稿,进行创作

(九)、xx年4月12日--xx年4月18日作品装裱,安排展厅

◆ 儿童国画课件 ◆

1 . 故园三径吐幽丛,一夜玄霜坠碧空。——唐寅《菊花》

2 . 让刻苦成为习惯,用汗水浇灌未来

3 . 花开不并百花丛,独立疏篱趣味浓。(郑思肖《寒菊》

4 . 丈夫下班回家,看见桌上有盒蛋糕,上面有三根蜡烛。他问:“谁生日?”旁边妻子冷淡地回答:“是我身上这件衣服,它今天已经岁了!”

5 . 春回大地,春满人间,祝你春风满面;春花秋月,春色满园,祝你春意盎然;春光明媚,春雨绵绵,祝你春播秋满。立春之际,祝你一切春风得意!早安!

6 . 诚挚的祝福,穿过刺骨的寒风,伴随吉祥的瑞雪,在欢乐的圣诞,送到你的眼前,愿你在圣诞节来临之际,尽情的狂欢,畅快的豪饮,享受美好快乐的一天!

7 . 为你种一棵圣诞树,长出的全是快乐,为你唱一曲圣诞歌,唱出的满是幸福,为你敲响圣诞钟,敲出的都是吉祥,为你送上圣诞祝福,发出的满是真诚,圣诞节愿你开心相伴,如意相随。

8 . 秋分时节温度降,天凉保暖添衣裳;生活工作虽然忙,朋友其实不会忘;一条短信诉衷肠,愿你平安又健康,幸福永远在身旁。

9 . 美丽的平安夜的雪花飘落,带着我的祝福飞进你的心窝。我按动快乐的钢琴键,用真诚为你弹奏圣诞赞歌,愿你在新的一年里无忧无虑,天天快乐!

10 . 他微笑着,在岁月的流失中毁掉自己。

◆ 儿童国画课件 ◆

班级:姓名:

2014年2月

一、教学内容特点

教学体系是以技能训练为中心,美育为核心,绘画与欣赏并重的新型教学体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

二、在教学中遵循的教学原则

1、审美性原则

美术教学把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操,培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

教师要在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。

3、量力性原则

教学内容和方法要适合小学生的生理、心理发展特点,便于学习,逐步提高学生的艺术素质。

4、创造性原则

教学要充分发挥学生的想象力,激发和激发学生的创造力。

5、实践性原则

教学要结合学生的实际情况,教师的讲述要与学生的操作训练相结合,充分调动学生的眼、手、脑的协调。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和每个学生的个性差异,在教学中面向全体学生,同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取面向集体与个别指导相结合的方法。

三、教学过程中注意的问题

1在教学中注重知识的基础和运用,使学生学会共同的、必要的、有价值的知识和技能。还要注意体现民族性和时代性。

2在教学中要注意看、想、说、做、画、玩等活动与绘画、欣赏的有机结合。

三。在教学方法上,不宜强调严谨的素描结构、透视规律和色彩原则,以免限制学生自由想象和个性发展。

四、每堂课的结构

1每门课程的教学目标一般包括认知目标、技能目标和思想情感目标。认知目标包括理解、理解和初步掌握。"了解"指对美术常识的初步认识,能再现和再认;"理解"指初步懂得所学知识的涵义,能作出简单的说明;"初步掌握"指能应用所学知识于简单的审美和创作活动。

技能目标分为实践和初步学习。"练习"指在教师的指导下,能完成简单的技法、能力训练;“初步学会”指在简单的美术实践中,能初步独立地运用所学的基本技能。

思想情感目标有两个层次:接受和初步。"接受"指对教学中所涉及的兴趣、态度、思想品德等方面的教育有认同的心理倾向,并初步影响自己的行为实践;"初步具有"(兴趣、感受)指通过教学和实践活动,对自然美、生活美、艺术美有所感受,逐步形成较稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等,并以此指导自己的行为实践。

2课时安排以学生适应年龄的学习内容为依据。教师可以根据实际情况对教学进行适当的调整。

3.上课前的准备工作分为两个方面:老师和学生。 一般而言,有必要为此类准备特殊物品。纸张、画笔、颜料、小刀等常规用品。

活动安排:

1时间:每周三下午地点:墨韵国画室

2、课程安排:

中国画——笔墨练习

中国画——笔墨练习

中国画——笔墨练习

中国画——树

中国画——荷花

中国画——丝瓜

中国画——梅花

中国画——荷花

中国画——竹

中国画——牡丹

中国画——葫芦

中国画——蔬菜

中国画——葡萄

中国画——虫

中国画——鱼

◆ 儿童国画课件 ◆

国画,又称中国画,是中国传统绘画的代表,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。在中国画的表现形式、艺术技法和审美理念上,都体现了中国文化的独特魅力和精髓。国画不仅仅是一种艺术形式,更是一种对自然、对生活、对人生的深刻思考与表达。下面我将结合自己的学习经验和体会,总结出国画的一些心得体会。


国画是一门需要长期钻研的艺术。无论是素描、写生还是颜料运用,都需要经过长期的刻苦训练才能够驾驭得当。国画的技法繁多,如水墨、工笔、写意等,每一种都有其独特的特点和表现方式。要想在国画领域有所建树,就需要掌握这些不同的技法,并在实践中不断磨练,不断提高自己的艺术造诣。


国画需要有扎实的基本功。国画讲究笔墨的运用和形式的把握,要想画出一幅质量高、形式美的作品,就必须具备扎实的基本功。比如,墨法的运用、色彩的搭配、画面的构图等,都需要有过硬的技巧和功底。只有通过反复练习,才能够将基本功炼成自己的特色,才能够将形式与内容融为一体,表现出真正的艺术水准。


国画需要有独立的创作思路和审美眼光。在中国画的发展历程中,有很多大师都是在创作中不断求索,不断创新,从而开创出一种属于自己的艺术风格。国画并不要求每个人都去模仿传统的作品,而是鼓励每个人在传统基础上发展出自己的独特风格和表现手法。要想在国画领域有所作为,就需要培养自己的独立思考能力和创作能力,在实践中不断尝试,不断突破。


国画需要有对生活和自然的情感共鸣。国画是一门富有诗意的艺术,它所表现的不仅仅是形式上的美感,更是对生活、对自然、对人情的感悟和表达。中国画家往往通过笔墨和色彩,表达自己内心的情感和对世界的理解,从而达到超越现实的艺术境界。要想在国画领域有所成就,就需要培养自己的情感细腻度和表达能力,通过作品展现出自己对世界的独特看法和情感共鸣。


国画是一门需要全身心投入的艺术,需要不断磨练、不断求索。只有真正热爱国画,肯花费心思,才能够在这个领域中获得成就。希望大家在学习国画的过程中能够坚持不懈,不断提高自己的艺术修养,发现自己在艺术世界中的独特魅力,创造出更多更好的作品,让自己的国画之路越走越宽广。

◆ 儿童国画课件 ◆

儿童诗教学课件

教学目标:

1.借助拼音读准本课出现的生字“丫”,读读记记“花苞、柔软、柳絮、喧闹、梳妆、虎牙、水墨画”等词语。

2.有感情地朗读课文。

3.通过朗读课文,感受儿童丰富的想象力,体会童年生活的快乐。感悟儿童诗的特点。

教学重点:

引导学生独立阅读课文,体会儿童丰富的想象力,感受童年生活的快乐,激发学生读儿童诗的兴趣。

课前准备:

学生搜集喜欢的儿童诗

教学过程:

一、谈话引入

出示童年图,孩子们回忆童年中的趣事,讲给大家听听,一起分享快乐。 童年是一幅画,画里有我们五彩的生活,童年是一个梦,梦里有我们的想象和憧憬。

(板书)《儿童诗两首》——《我想》和《童年的`水墨画》

二、初读儿童诗,整体感知

1.自由读诗,读通顺,读流利。

2.找喜欢的伙伴读诗、互评、互相正音。

3.再自由读诗,把不理解的词语勾画出来。

三、再读儿童诗,交流学习

1.再读诗,把你印象最深的地方勾出来

2.指名学生读自己喜欢的诗

你最喜欢哪首诗?为什么?

预设:《我想》写了一个孩子一连串美妙的幻想,想把小手安在桃树枝上,想把脚丫接在柳树根上,想把眼睛装在风筝上,想把自己种在土地上,童年美好幸福。表示动作的词既准确又形象,如“安、接、装、种、悠、长、望、飞” 《童年的水墨画》使我感受到童年快乐

3.小组内读诗,

4.全班齐读此诗。

四、想象画面,体会情感

1.教师配乐朗读,学生闭目想象。

2.把所想象到的画面说给大家听。

3.学生配乐朗读,边读边体会诗人的思想感情。

4.体会到什么,迅速写下来,与小组同学交流。

五、感情朗读,背诵诗

1.自由读诗,带着自由自在、无拘无束的思想感情朗读。

2.比赛读诗,单个比,小组比,男女生比。

3.伴乐,全班一起诵读全诗。

六、拓展延伸

1.交流课前搜集的儿童诗。

2.学写儿童诗

3.办儿童诗主题手抄报

◆ 儿童国画课件 ◆

"国画"是中国画的简称,是我国独具民族形式和风格的绘画,它在世界美术领域中自成体系。应该从小培养儿童对民族文化艺术产生兴趣和爱好,实践证明:从生理上来说,儿童的手臂活动能力大大增强,从脑对手腕的控制力也大大增强,基本适合握笔的要求;从心理角度来说:此年龄阶段儿童对外界的事物已有很大的好奇心,对自己所未接触过的东西,总想摸一摸、看一看、试一试的欲望,国画教学它那具有变化的线条、丰富多彩的墨和色、变幻无穷的水墨渗化、并通过了了几笔就能构画出万能胶态千姿的画面。正好能满足儿童的需要;并且,开展国画教学具有一定的社会价值。

对于少儿国画教学,我认为必须做到以下几方面:

一、对儿童进行国画教学,必须选择通俗易懂、简练易学的内容作为教材。

儿童国画教学:应根据儿童的年龄、心理、智力特点,选择教材教法,让儿童学习用一些他们能够接受和容易掌握的国画表现技法,进行创造表现活动,应坚持一下五个原则:

1、审美性原则:在儿童国画教学中,无论是活动目标的制定、活动内容的选择,还是活动的实施都应注意审美性。

2、创造性原则:在教学中应充分发挥儿童的创造性,以儿童的创造力和创造意识的培养为主要目标。

3、兴趣性原则:教学内容的选择、方法的使用等都应考虑儿童的实际生活经验,充分激发和调动儿童的学习兴趣和积极性。

4、系统性原则:国画教学必须遵循儿童的生理心理发展逻辑,在帮助儿童建构审美心理结构方面应该是有序的、连续的、层层推进的,同时也是由易到难、由简单到复杂、逐步深化的。

5、个别对待原则:儿童在发展水平上存在着个体差异,教师应了解他们之间的差异并在实际教学中因材施教。

儿童虽然很小,但他们的思想比较独立,有了自己的所喜所好,有了自己的见解和追求。有人做过调查,儿童大都喜欢画小动物和一些色彩鲜艳而熟悉的水果或蔬菜。对儿童教学就必须用这些通俗的、常见的、儿童所能理解的、但又简单易学的东西作为教材,而不能用成人的那套山水、花鸟、人物等技法进行强化教学。根据这一点,我就从名家画苑、儿童绘画等中筛选和裁剪出一些适合儿童特点、而又被儿童所喜欢的画卷作为教材,然后对所选教材从步骤、运用方法及墨色配置三方面进行解剖,自己再反复多练,在能熟练绘画的基础上进行教学。

二、必须抓好进行水墨教学的常规训练。

画水墨画需要使用较多的工具,如:毛笔、调色盘、盛墨盆、清水盆、垫布等,儿童一时难以适用,为了使儿童能正确灵活地使用这些绘画工具,并能整洁地完成作业,对他们进行常规训练是十分重要的。针对这一点,我采用的方法是:首先,用一定的课时向儿童介绍这些工具及其用途;其次,讲述示范使用多种工具的正确方法和姿势;最后,采用游戏的形式,指导儿童反复练习怎样收摆工具、怎样协助老师做好课前准备工作及课后收拾工作。这些事做的次数多了,再加上我每次课前反反复复地强调,使儿童逐渐领悟了这些常规的重要性,做起这些事情来也就很自觉了。

三、必须培养并提高儿童学国画的兴趣。

兴趣是儿童最好的老师,是儿童学习的动力,它可以启发儿童的求知欲,调动儿童的积极性。然而它的来源并不是儿童一时的情绪冲

动,而是儿童对某一事物的认识和理解后所产生的一种心理需要,对儿童进行国画教学还必须采取先易后难这一循序渐进的教学原则,让儿童感到国画画容易,画国画好玩,才能提高儿童的绘画兴趣,然后再逐步深入教学活动、逐步引导儿童对画国画的认识。于是,我先用游戏的形式给儿童讲解绘画的工具和基本笔锋及焦、浓、淡墨特点和配制方法,让儿童在纸上乱画,使他们感受到墨在宣纸上自然成形的现象,了解了墨色变化的基本知识,使他们更深一步的认识到画国画的工具与以前所常用的工具不同了、自己所画出来的画也不一样了,自然而然就激发了儿童学习国画的愿望;我还将收集的许多儿童国画作品给儿童看,告诉他们这是小朋友的画,在比赛中得过奖,并在许多书上刊登过。因而调动了儿童学国画的积极性;在教学过程中也必须紧扣这一点,第一节课一定要上得生动有趣。使儿童有回味无穷的感觉。为了达到这一点,我在课前反复筛选教材,研究绘画的最佳方法,将绘画方法和绘画对象编成易记的儿歌来配合教学,准备了漂亮的示范画提高儿童的绘画兴趣。有的时候还将实物给儿童观看,增强其感受能力,再以游戏的形式进行教学。每节课后都布置小作业,给儿童留下深刻的印象,让他们觉得国画好学、学国画好玩,从而激发儿童学习国画的愿望和兴趣。

四、必须抓好国画的基本技能训练。

国画是由形体结构、笔峰、浓淡不一的墨色组成的具有欣赏价值的画面,要使儿童学好,就必须抓好基本技能的训练。

首先,抓好握笔姿势训练:国画是用软质的毛笔作画,它有独特的握笔方法,握笔方法的正确与否直接关系到绘画作品的效果。而毛笔的握笔方法与以前儿童所接触过的笔的握笔方法不一样,对儿童来说是一种新事物,要想让儿童很快掌握有一定的困难。为解决这个问题,我采取的方法是:先讲解示范握笔的姿势、再手把手的教儿童进行练习,然后在每次作业的时候加以提醒指正,通过一段时间,儿童就能正确、轻松、自如的`握笔了。

其次,抓好蘸墨技能训练:刚开始学国画的儿童,一般不大会蘸墨,不是画得较干枯、缺乏墨色变化,就是笔的水分太多,将画面浸成黑乎乎的一团。其原因就是不会用水。针对这一问题,我采取的方法是:先讲解再让儿童进行实践操作。在实践操作的过程中进行个别指导,使儿童掌握这一技能。然后抓好用笔技能训练:用笔方法有中峰、侧峰、卧峰等,我教这一技能时采取用形象语言来示范了讲解。如:中峰,用笔笔杆象立正、卧峰,用笔笔杆象睡觉等。然后让儿童用笔在纸上任画各种笔画,在儿童其本能区分用笔方法时,就选一些儿童喜欢的动植物进行巩固练习。如:荷花、樱桃、金鱼、虾等。最后抓好用墨技能训练:国画在一定的程度上借助于不同墨色的

变化使人产生不同感觉起到不同的艺术效果。而"用墨之妙,全在用水",笔上含水和墨的多少,便产生了焦、浓、淡等墨色的变化。为了让儿童掌握墨的这三层变化,我先让儿童观察焦、浓、淡三层墨色的水墨色,使他们在直观上感受这三层墨色的不同,然后用小故事让儿童在理性上理解三层墨色的不同。如:小朋友,笔宝宝好久没吃东西了,请小朋友给它喂它没有水的墨吃,让它在宣纸上走走,它的脚印是"焦墨"。给它喂有一点点水的墨吃,让它在纸上走走,它的脚印是"浓墨"。再给它喂有很多水的墨吃,让它在宣纸上走走,它的脚印是"淡墨"。通过这种游戏使儿童掌握好用墨的技能,在掌握好这些技能基础上,再进行作画练习。

五、布置小小画展,进行讲评工作

布置小画展,能让每位孩子都有自己满意的作品。然后对每幅作品进行讲评,讲评是对儿童的作品进行较透彻的讲解和评论。通过讲评,使儿童知道什么样的画才是美的、怎样画的画最漂亮,从而形成初浅的审美观。并能使他们在这个过程中取人之长,补己之短。但在讲评时要注意以表扬为主,儿童的不足之处轻轻带过,以免伤害儿童的自尊心和积极性。我在每次绘画后都布置小小画展,将儿童的不同作品放在一起进行观摹、比较,引导儿童评论谁的画画得最好、好在什么地方、怎样画这幅画才会更漂亮等等,对儿童绘画有很大作用。在此同时,其它儿童也得到启发,将画面画得丰富多彩,生动有趣了。

◆ 儿童国画课件 ◆

赵汀阳曾说,当政治博弈退化为行政博弈,这种行政斗争的游戏虽然在智力上是高水平的(阴谋水平惊人),但在精神上是极低水平的,它没有任何精神性的意义,毫无精神追求,毫无理想,道德和美学的意义都退化到趋近于零,只剩下单纯的无耻斗争。秦汉以来中国历史所记载的各种“政治斗争”其实都没有什么政治意义,而只是一些在荒谬、残酷、变态、阴毒、无聊等方面都超出了人们想象力的宫廷斗争、朝廷斗争以及地方与中央的斗争,都是为权力而权力、为利益而利益的单纯比赛。

科举制似乎成功地鼓励了人们学习知识的普遍热情,但儒家意识形态却被规定为唯一的学习内容,人们修习到的只是一些复制性的知识。按照官僚帝国的制度,只有学好了意识形态才能做官,而做官是这个社会中能够以智力投资而获得最大利益的唯一途径,这样的诱惑基本上否定了其它所有智力投资方向,帝国的智力事业就萎缩成为学习意识形态。这种学习不是为了发展创新,而是为了不断重复、不断体会而巩固既定观念,这种永远自身复制的意识形态几乎彻底摧毁了帝国的智力事业,使思想和精神成为荒漠。

不论是病态的人性,还是稀薄的智力,都注定了官僚集团没有办法集中精力改变现状、聪明正确地完成一件有益的事情。它甚至可能没有办法知道,除了维护自身存在之外,还有什么值得完成的事情,它没有办法知道,什么是有益的事情。它就会窝里斗,它就会折磨它的主人,而它对于外部的挑战,根本没有任何应对的能力。

有官的地方,就会有官场;有官场,自然就有官场规则;有规则,就会有破译规则者。日熏月染,久而久之,规则和破译规则就都会变成文化,就会融入人的血液中,最后沉淀为民族性格的一部分。这也就是为什么只有在中国,才会有官场文学。但不是所有的官场小说都称得上是官场文学。谈到官场文学,有一个人,无论是读者只为阅读,还是学者做研究,都无法绕过,他就是王跃文。

如果说其他的官场小说总喜欢造一个光明的尾巴,以显示主旋律的正确方向,那王跃文就是一个悲剧主义者,他的小说人物却总陷入困境之中,理想被击碎,仕途漫漫不清晰,尝遍人情冷暖,染得身心俱忧郁,不得志,最后多以出走的姿态完成仕途。朱怀镜先得势,后失势,最后被贬到底下县市。这早已超脱了简单的仕宦升降,官场就是一个壳,换作另外一个壳,比如职场,再比如大学,同样是一件漂亮的文学作品。

◆ 儿童国画课件 ◆

一、教学内容特点

教学体系以技法训练为中心,以审美教育为核心,绘画、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

二、在教学中遵循的教学原则

1、审美性原则

美术教学把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操,培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

教师要在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。

3、量力性原则

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则

教学要充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则

教学应联系学生的实际,教师讲述与学生操作训练相结合,充分调动学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和每个学生的个性差异,在教学中面向全体学生,同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取面向集体与个别指导相结合的方法。

三、教学过程中注意的问题

1、教学中注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能。还要注意体现民族性和时代性。

2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、欣赏等内容有机地结合起来。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。

四、每堂课的结构

1、每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。认知目标分了解、理解和初步掌握三级。"了解"指对美术常识的初步认识,能再现和再认;"理解"指初步懂得所学知识的涵义,能作出简单的说明;"初步掌握"指能应用所学知识于简单的审美和创作活动。

技能目标分练习和初步学会两级。"练习"指在教师的指导下,能完成简单的技法、能力训练;“初步学会”指在简单的美术实践中,能初步独立地运用所学的基本技能。

思想情感目标分接受、初步具有两级。"接受"指对教学中所涉及的兴趣、态度、思想品德等方面的教育有认同的心理倾向,并初步影响自己的行为实践;"初步具有"(兴趣、感受)指通过教学和实践活动,对自然美、生活美、艺术美有所感受,逐步形成较稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等,并以此指导自己的行为实践。

2、课时安排是以学生年龄适应的学习内容为依据的,教师在教学中可根据实际情况作适当调整。

3、课前准备分教师和学生两个方面,提及的一般为本课需要准备的特殊物品。纸张、画笔、颜料、小刀等常规用品。

◆ 儿童国画课件 ◆

我创作的国画,主要是表达了我对家乡的山水一种热爱之情。画面中大量采纳了披麻岑来表现山体的宏伟之势,在构图上运用了中国画的散点透视中的深远、高远、平远,从不同的角度上观看有不同的感到。我选择了加上颜色,给人一种生气勃勃的感到。整幅画面显示得更气魄雄伟,让感官上得到更大的冲击了。

1、准备材料资料:毛笔、生宣、国画颜料,借阅、购买画册等资料。

3、定稿:先打小稿,把自己想表达的事物都表达出来,让老师评点落后行改动。

4、画稿(1):用毛笔在宣纸上画出大致的结构。(画小幅的画稿)

5、画稿(2):画好后由老师指出不足后改动,改动后放大至原稿一样大。

6、定稿后先在宣纸上画出黑白稿,其中进行第一遍积墨。

7、进行第二遍积墨第四遍积墨,以此进行多次积墨。其中进行外形的改动,

8、大致完成了黑白稿。

10、在对黑白稿进行上色。

◆ 儿童国画课件 ◆

中国画,是我国传统绘画艺术,在绘画史上历史悠久,特别经过唐、宋两代人的发展,使中国画成为现在绘画的独立体系中国画作为东方绘画的主流,体现着华夏文明的民族精神,是我国一大历史瑰宝,为使这一瑰宝得以继承并发扬光大,我认为中国画应从儿童抓起。

一儿童天真活泼,好奇好动,但模仿力很强,天真可爱,心理学家认为

儿童可塑性强,幻想力丰富,是学习绘画的黄金时期,爱美是人类的共性,爱画是孩子们的天性,应该说儿童都喜欢画画,通过画画,可以满足他们的求知欲望,从中获得极大乐趣。每个儿童或多或少都潜在着这种本能,儿童画画介于游戏与心理表象之间通过绘画训练,可以提高他们的审美能力和绘画基础,对开发智力发展个性培养想象力,锻炼儿童手、眼、脑的高度和谐统一,促进儿童全面发展是十分有益的。

二为什么培养儿童想象力

想象是艺术创作的动力,生活是艺术创作的源泉,现实中不存在的东西,可以通过想象,把它直观的表现出来这就是艺术创造,而儿童的最大特点就是想象加幻想,儿童对于形象的感知多于思考,幻想多于现实,时空交错无拘无束这一切都是由儿童本身心理因素所决定的,他们对周围的一切都充满兴趣,有他们独特的思维方式,在绘画上表现出简练、概括、无拘无束单纯的笔墨,这正是儿童国画的本质,这完全归结于他们自已的思维方式和绘画特点,在辅导儿童画画训练中,要积极地发挥儿童绘画的特点培养他们的想象能力,在辅导儿童绘画上,要因势利导,充分发挥他们的想象力。在有趣的国画训练中,让儿童懂得什么是中国画怎样画中国画,同时还要启发他们,不仅要逐渐熟悉什么是传统国画,什么是现代国画,而且要画出自已心中的国画,表现自已的独特感受,这样才能充分开发儿童的想象力。

三怎样辅导儿童学国画

辅导儿童国画,要结合儿童所喜欢的感兴趣的事物,进行引导启发式训练,很多儿童所喜欢小动物如:小鸡、小猫、小兔、小狗等。我们要抓住儿童的这一特点。从诱导儿童兴趣出发,开发他们的想象力与智力,并培养他们敏锐的感受力,在辅导国画训练中要多讲解,多做示范,注意教学语言的艺术性,用通俗易懂、活泼简短的语言以及形象比喻,联想等方法,举一反三,触类旁通,使他们易于接受并使绘画兴趣大增用准确熟练的绘画技法示范,使他们较快的掌握绘画步骤和方法。如:画一群小鸡;利用墨色的渗化效果,表现出小鸡毛茸茸很可爱的感觉,小鸡要有前后左右浓淡、形态各异,多和少等变化,使他们在轻松愉快的情绪中不知不觉地掌握绘画技法。如:画金鱼,要画出游动的感觉,用墨要有浓有淡,有轻有重,如:头要画的重一点,要用浓墨,身子要淡一些,尾要轻一些等等要把金鱼透明飘浮的感觉都画出来。这时儿童情绪激动,求知欲倍增,让他们自已动笔,鼓励他们,不怕把画画脏、画坏,少批评,多鼓励,发现一点点进步,马上给予肯定,使他们在轻松愉快中启发引导中学到了本领。

儿童在国画创作中,表现出脑、眼、手的随机随意运动,他们都会偶然得之出现,老师想象不到的奇特效果,这就构成了儿童国画的稚拙天趣、生动的特点,这种既“原始”又’现代‘的感觉,是我们大人永远不可企及的。

所以我们一定保护儿童这一极其宝贵的生性,训练儿童国画,理性讲解是至关重要的,但是,要充分发挥儿童的想象力创造力,让他们大胆的发挥,自由的表现,儿童的想象力是极其独特的,因为他们什么框框都没有,在日常生活中对他们实施潜移默化的正确引导,并进行丰富多彩的艺术熏陶是非常必要的。儿童国画水平的提高,不是条条框框,更不是机械性的训练,而是“天道酬勤”;自由想象,在训练儿童画能力的同时,应特别注重对儿童观察力、想象力的培养,如;从一幅国画构图立意,促进了智能的增长,同时也陶冶了他们热爱国画艺术的情操。

◆ 儿童国画课件 ◆

一部当代官场现行记!

国画终于看完了,这本书写得很不错,主要描写官场上尔虞我诈,投机取巧,溜须拍马,现实而又复杂的人际关系。

阅读初衷是听友人介绍这部书是年轻人涉世之初必读本,故带着好奇读完此书。读后非常庆幸自己能够幸运的进入外企,不用如书中人物如此费劲心思往上爬,对此感慨颇深。

作者通过主人公朱怀镜的官场起伏境遇深刻地说明了官场人物间相互利用等官场路的本质。同时围绕在主人公身边的三位密友的人生道路和境遇也是非常具有代表性。曾俚为人耿直,有正义,是敢于发现社会问题同时敢于对社会直言的人。他的正义感让人们大为钦佩的同时却对其后坎坷的人生发展路大为同情。卜老平凡的岗位,却拥有大师级恬淡的生活态度,十分让人敬佩。李明溪率真的性格,对绘画的执着及其后听从朋友劝诫变更生活追求理念而最终迷失自己的境遇让人们心生可怜之意。

很喜欢王跃文笔下主人公的两位好友卜老和疯前的李明溪,喜欢卜老恬淡的生活态度,同时非常欣赏书中恬淡的代表诗句来者莫忙去着莫忙且坐坐光阴不为人留,功也休急利也休急再行行得失无非天定;观看千古人逐鹿,先坐清淡鬼吹箫

现代人如此快速的生活节奏,如若能在心底深处留一份恬淡心情看世界将会非常惬意。

◆ 儿童国画课件 ◆

看了遍王跃文的《国画》,上学时就曾看过这本书,也许因为那是的单纯和对社会的不认识,看不出其中的含义和文中的寓意。现在读来多了份感慨和感悟。朱怀镜是官场中其中一个角色,他的起伏显示了现在官场的尔虞我诈,投机取巧和一些拍马溜须的谄媚小人。也显示了现在社会的人际关系,说明在官场没有真正的朋友,只有相互的利益和互相的利用。不知是现在社会变的虚伪了,还是太耿直的人有点不入群了,曾理为人耿直,有正义,是敢对社会直言的人。可他的为人处世都不适合他的职业记者。我们现在的新闻很多都是等出来的,在事情还没发生时不叫新闻,等发生意外了或者出了重大事情时,新闻随之也就出现了。可真正的事故原因也是不允许出现的,等大家能看到的就是政府如何积极,领导如何正确之类的了。朱怀镜毕竟是官场中人,他为人圆滑,遇事稳重,处世老练,在官场中如鱼得水,最后他是连升三级呀。可也许作者也看不下去社会的这一群大蛀虫危害国家,使他们一大家族又一落千丈,可能朱怀境还少有点良知,致使他不像其他人那样一直向上爬。可也是他的处心积虑,他的老练又再次让他回复以前的风光。

他的情感变化也反映了现在社会的风气,男人有钱就变坏,也看出我们社会的不正之风。可他的情感也不像有的人只是一时的激情,只是为了满足欲望和一种纯粹金钱交易,他和玉琴是值得同情的,只是在错的时间付出了对的感情。可他们的感情是不会被社会认同的,也不能让人们接受。像玉琴一样,她应属于第三者吧,可她错了吗?是的,她错了,对于朱怀境的老婆和他的家庭来说,她错了,时间错了,他们的爱选择错了时间。可她也没错,爱有错吗?她付出了她的真爱,朱怀境是他第一个所爱的人,爱一个人怎会有错呢。他们的爱很真,也很纯,他们的爱值得人同情,值得人可怜,可他们也注定是没有结果。

人生在世,有时我们也需要一种蔑视的心理看着社会中的一些人或物。虽然不能总以鹅的眼球把一切缩小,看不起一切,但也不能总用牛的眼睛看着世界。我没有曹操的霸气,傲视群雄,也没有郑板桥的清高,不为五斗米折腰。可我蔑视那些投机钻营的无耻小人,我蔑视那些见到领导低眉顺眼唯唯诺诺的人,我蔑视那些为了名利权利放弃做人原则的人,我蔑视那些只为自己利益而生活的人。人都有七情六欲,共同的追求,相同的爱好,心灵的交流,慢慢地两人之间会有一种相互的吸引而产生感情。人不怕多情,但决不可滥情。虽然我没有孟姜女对爱情的坚贞,也没有梁山伯祝英台对爱情的毅力,可我一样蔑视那些把感情当儿戏的人,我也蔑视那些为了一时的激情破坏两个家庭的人,我更蔑视那些为了金钱出卖自己灵魂的人。人活着,不可没精神,更不可没准则,活就要活的坦坦荡荡。

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